28 Московский международный фестиваль архивных фильмов

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Она с метлой, он в черной шляпе»

ОТКРЫТИЕ

СССР, Центральная киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького
1987, 66 минут, Цветной, 18+
Автор сценария: Нина Фомина
Режиссёр: Виталий Макаров
Оператор: Сергей Журбицкий
Художник: Анатолий Анфилов
Композитор: Владислав Панченко
В ролях: Мария Евстигнеева, Александр Фриш, Михаил Светин, Нина Русланова, Андрей Соколов, Михаил Кононов

У писателя-неудачника Афанасия Зяблика затяжной творческий кризис: кроме названий сказок, ему ничего не приходит в голову. Всё меняется, когда в его мир врывается юная дочь Бабы-Яги с волшебными артефактами из зачарованного леса. Пока жена Зяблика пытается выгадать пользу из чудес, по следам беглянки уже летит грозный Кащей Бессмертный…

Показ пройдет в стерео формате в 3D очках.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Слово / Ordet (1955)»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

Дания, Palladium
1955, 126 минут, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария и режиссёр: Карл Теодор Дрейер
Оператор: Хеннинг Бендтсен
Художник: Эрик Аэс
Композитор: Поуль Скиербек
В ролях: Ханне Агесен, Кёрстен Андресен, Сильвия Экхаусен, Биргитте Федершпиль, Эйнер Федершпиль, Энн Элизабет Руд, Эмиль Хасс

Экранизация одноимённой пьесы Кая Мунка. В сельской местности Ютландии живёт зажиточная семья фермеров Борг, в которой возникают конфликты на религиозной почве.

Выждав около 10 лет после фильма Муландера (по условиям авторских прав), Дрейер вновь обращается к пьесе Мунка, которую хотел экранизировать ещё до Муландера. Для фильма он берёт только вторую её половину, оставляя за рамками историю о смерти невесты одного из героев и акцентируя внимание на взаимоотношениях внутри небольшого сообщества с его традиционными религиозными и семейными конфликтами. Обе экранизации через своих персонажей показывают различные взгляды на веру, но там, где Муландер делает героев земными, порой даже смешными, Дрейер создаёт картину возвышенную, аскетичную и трансцендентальную. Если у Муландера фильм наполнен глубокой светотенью, то у Дрейера всё действие разворачивается в некоем абстрактном серо-белом пространстве — пространстве абсолюта.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Возвращение «Святого Луки»

ПРЕСТУПЛЕНИЯ В МИРЕ ИСКУССТВА НА ЭКРАНЕ

СССР, «Мосфильм»
1970, 90 минут, Цветной, 18+
Авторы сценария: Владимир Кузнецов, Борис Шустров, при участии Сергея Дерковского
Режиссёр: Анатолий Бобровский
Оператор: Роман Веселер
Художники: Семён Валюшок, Саид Меняльщиков
Композитор: Исаак Шварц
В ролях: Всеволод Санаев, Владислав Дворжецкий, Олег Басилашвили, Екатерина Васильева, Наталья Рычагова, Валерий Рыжаков, Владимир Смирнов

В советском музее хранится бесценное полотно Франса Халса «Святой Лука». Инженер- подпольщик Юрий Лоскутов берётся организовать похищение шедевра по заказу иностранного туриста, собрав для этого команду из отчаянных преступников.

В основу сценария легли подлинные события. Весной 1965 года из Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина пропала работа Франса Халса «Святой Лука». Это происшествие стало первой в СССР громкой кражей произведения искусства такого уровня. Внутренняя суть фильма — не столько само расследование, сколько внимательное изучение корней преступления: его социальных, нравственных и психологических причин. Тема похищений художественных ценностей, до той поры почти не встречавшаяся в массовой культуре СССР, обрела официальное признание и прочное место в жанровом репертуаре.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Юность наших отцов»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

СССР, «Киностудия детских и юношеских фильмов имени Максима Горького»
1958, 82 минуты, Чёрно-белый,18+
Авторы сценария: Идея Алеевская, Михаил Калик, Борис Рыцарев
Режиссёры: Михаил Калик, Борис Рыцарев
Операторы: Наум Ардашников, Борис Середин, Баллы Оразов
Художник: Сергей Петерсон
Композитор: Микаэл Таривердиев
В ролях: Александр Кутепов, Георгий Юматов, Инна Выходцева, Виталий Четвериков, Виктор Терехов, Геннадий Юхтин, Николай Крючков, Георгий Милляр

По мотивам романа Александра Фадеева «Разгром». Гражданская война на Дальнем Востоке.
Партизанский отряд под командованием Левинсона зажат между белогвардейцами и японскими интервентами. Каждый из бойцов отряда по-своему переживает тяготы войны: кто-то верен идеалам революции, но при этом не гнушается воровать у крестьян еду, кто-то лишь изображает героизм, остальные сомневаются, что смогут выбраться живыми...

Экранизация Михаила Калика и Бориса Рыцарева передаёт назревший в советском оттепельном кинематографе порыв к пересмотру устоявшихся архетипов революционного кино. В фильме нет «хороших красных» и «плохих белых»: на место плакатного изображения героев пришла глубоко проработанная драматургия и лирическая интонация, обращённая к природе и человеческому естеству. «Юность наших отцов» также положила начало сотрудничеству Калика и композитора Микаэла Таривердиева, написавшего музыку почти ко всем советским картинам режиссёра.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Запутанные жизни» и «Черная молния»

РЕСТАВРАЦИИ, РЕДКОСТИ, НАХОДКИ

«Запутанные жизни / Tangled Lives»

США, Thanhouser Company
1910, 16 минут, Чёрно-белый, немой, 18+

Трагическая история банковского кассира Джона Хилла, который, чтобы избежать правосудия за недостачу, имитирует самоубийство, оставляя жену Мэй одну. Спустя пару лет бродяга Джон возвращается к жене, но та как раз готовится к новому замужеству.

Фильм был обнаружен при исследовании неразобранной части зарубежного фонда. Он значился под немецким прокатным названием «Разбитая жизнь» (нем. «Ein zerstörtes Leben»), из-за чего при поступлении его определили как немецкий. В результате атрибуции удалось установить, что это американская лента «Запутанные жизни» производства кинофирмы Эдвина Танхаузера (1865–1956), ранее считавшаяся утраченной. На сегодняшний день это единственная известная копия картины в мире. Фильм нашли и атрибутировали главные искусствоведы аналитического департамента Госфильмофонда России Кирилл Власкин и Александра Устюжанина.

Чёрная Молния / Black Lightning

США, Gotham Productions
1924, 58 минут, Вирированный, 18+
Цифровая реставрация San Francisco Film Preserve, основанная на материалах Госфильмофонда России
Автор сценария: Дороти Хауэлл
Режиссёр: Джеймс Патрик Хоган
Оператор: Джек Маккензи
В ролях: Клара Боу, Гарольд Остин, Эдди Филлипс, Джо Баттеруорт, Марк Фентон, Джим Мэйсон, Чудо-пёс Гром

Экранизация рассказа Фрэнка Фостера Дэвиса.
В сопровождении собаки по кличке Гром ветеран войны Рэй отправляется в горы, чтобы поправить здоровье. Там он встречает Марту, одинокую девушку…

Остросюжетная мелодрама, ставшая вторым из шести фильмов про приключения немецкой овчарки по кличке Гром, получившего в серии прозвище «Чудо-пёс». В это время (в том числе благодаря «Чёрной молнии») Гром был не менее известен, чем Рин Тин Тин, а некоторые рецензенты и вовсе выдвигали его на первое место среди собак-кинозвёзд. В частности, писали о том, что в «Молнии» он «продемонстрировал одну из лучших актёрских работ, когда-либо показанных животными на экране». И лишь во вторую очередь вспоминали про Клару Боу. Реставрация фильма основана на 35-мм тонированной нитратной плёнке и двух контратипах из коллекции Института гуманитарных исследований Паккарда, а также на фрагментах 35-мм плёнки советской прокатной версии фильма из коллекции ГФФ.

Показ пройдёт в живом музыкальном сопровождении пианиста, тапёра, импровизатора Ивана Гребенщикова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Слово / Ordet (1943)»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

Швеция, Svensk Filmindustri
1943, 107 минут, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Руне Линдстрём
Режиссёр: Густаф Муландер
Оператор: Йоста Роослинг
Художник: Арне Акермарк
Композитор: Свен Хёльд
В ролях: Виктор Шёстрём, Хольгер Лёвенадлер, Руне Линдстрём, Стиг Олин, Ванда Ротгардт, Гунн Волльгрен, Инга Ландгре

Экранизация одноимённой пьесы Кая Мунка. Фермер Кнут Борг ведёт аскетический христианский образ жизни со своей семьёй. Его сын Йоханнес учится на священника, но после смерти невесты начинает считать себя Спасителем.

Пьеса «Слово» была написана в 1925 году и поставлена 7 лет спустя. Карл Теодор Дрейер видел постановку и тогда же хотел её экранизировать, но был вынужден отказаться от этой идеи. Спустя 10 лет Виктор Шёстрём, к этому времени отошедший от режиссуры, предложил перенести «Слово» на экран Густафу Муландеру, с которым уже сотрудничал и который именно благодаря ему снял в 1920 свой первый фильм. Экранизацию Муландера ждал тёплый приём (её даже выпустили за рубежом), все хвалили игру Шёстрёма, во многом напоминавшую о его ролях в немом кино. Однако в 1955 году вышла вторая киноадаптация, снятая в Дании, на родине драматурга Кая Мунка (убитого вскоре после премьеры фильма Муландера), и она навсегда затмила первую.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Впервые замужем»

КИНОСТОЛИЦА: НИЖНИЙ НОВГОРОД

СССР, «Ленфильм»
1979, 100 минут, Цветной, 18+
Авторы сценария: Павел Нилин, Иосиф Хейфиц
Режиссёр: Иосиф Хейфиц
Оператор: Владимир Дьяконов
Художник: Юрий Пугач
Композитор: Олег Каравайчук
В ролях: Евгения Глушенко, Николай Волков, Валентина Теличкина, Светлана Смирнова, Игорь Старыгин

По одноимённому рассказу Павла Нилина. Ночь, проведённая с любимым, навсегда меняет жизнь Антонины: узнав о её беременности, мужчина исчезает, не оставив адреса. Тоня в одиночку растит ребёнка — тяжело трудится и ни в чём не отказывает дочери Тамарочке. Однако та вырастает эгоистичным человеком: выйдя замуж за молодого актёра-неудачника, Тамара намеревается выжить родную мать из их квартиры.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Охота на лис»

ЭТО СЛУЧИЛОСЬ ЗАВТРА

СССР, «Мосфильм»
1980, 92 минуты (+ 10 минут альтернативного финала), Цветной, 18+
Автор сценария: Александр Миндадзе
Режиссёр: Вадим Абдрашитов
Оператор: Юрий Невский
Художник: Владимир Коровин
Композитор: Эдуард Артемьев
В ролях: Владимир Гостюхин, Ирина Муравьёва, Игорь Нефёдов, Дмитрий Харатьян, Алла Покровская, Игорь Безяев, Валентина Шендрикова, Андрей Турков

На передовика производства Виктора Белова нападают двое хулиганов. Суд отправляет одного из них в колонию, но это не приносит Белову покоя. Он начинает ездить к подростку с душеспасительными беседами, однако такая попытка заботы лишь обнажает духовный кризис и зияющую душевную пустоту самого героя.

В фильмографии Вадима Абдрашитова и Александра Миндадзе эта картина обозначила переход к исследованию «морального беспокойства» и скрытых кризисов советского общества. Название фильма — «Охота на лис» — служит метафорой: спортивный поиск радиопередатчиков рифмуется со слепыми попытками героя понять мотивы чужого поведения. Первоначальный финал, в котором герой приходил к краху и совершал личное возмездие, чиновники Госкино сочли слишком мрачным, поэтому режиссёру пришлось доснять сглаженную развязку. В Госфильмофонде сохранились обе версии — их сравнение позволяет увидеть всю радикальность первоначального авторского замысла.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Последний Человек / Der Letzte Mann / The Last Laugh»

ПОСЛЕДНИЕ ЛЮДИ

Германия, Universum-Film Aktiengesellschaft (UFA)
1924, 82 минуты, Чёрно-белый, немой, 18+
Автор сценария: Карл Майер
Режиссёр: Фридрих Вильгельм Мурнау
Оператор: Карл Фройнд
Художник: Эдгар Георг Ульмер
В ролях: Эмиль Яннингс, Мали Дельшафт, Макс Хиллер, Эмили Куртц, Олаф Сторм

Пожилой швейцар отеля «Атлантик» перестаёт справляться со своими обязанностями. Начальство переводит его в ранг работника туалета. Он лишается богато украшенной ливреи, а вместе с ней и положения в обществе. Унижение, которое он переживает, равносильно гибели.

История, рассказанная Мурнау и Фройндом, проникнута сочувствием к маленькому человеку, напоминая гоголевскую «Шинель». В то же время, всё происходящее соотнесено с проблемами модернизации в Веймарской республике. О травме, связанной с проигранной войной, напоминает сама фигура швейцара, похожего на опереточного солдата. В обществе, где даже человеческая идентичность становится товаром, отсутствие униформы обрекает на социальную смерть.

Живое звуковое сопровождение к фильму осуществят солисты ансамбля современной музыки «клото» (Clotho):

Стефанида Ермолаева (клавишные, электроника) — пианист, органист, композитор, художественный руководитель фестиваля современной музыки Lостинг, соснователь ансамбля «клото», солистка ансамбля «Kymatic», солистка Фонда Collegium Musicum.

Сергей Зыков (электроника, объекты) — художник, композитор, куратор публичных программ и преподаватель направления «Современная музыка и саунд-арт» Школы дизайна НИУ ВШЭ, сооснователь ансамблей «Kymatic» и «клото».

Петр Мусоев (клавишные, электроника) — пианист, куратор музыкальных программ, сооснователь ансамбля «клото», сокуратор проекта «Дерево укоренено в небе» российского павильона на 61 Венецианской биеннале.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #1

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«К Весне / To Spring»

США, Harman-Ising Productions, Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
1936, 9 минут, Цветной, 18+  
Автор сценария: Мел Шоу
Режиссёры: Уильям Ханна, Пол Феннелл
Композитор: Скотт Брэдли
Роли озвучивали: Делос Джукес, Дж. Дональд Уилсон

Гномы встречают приход весны: превращая минералы в яркие краски, они помогают весне победить зиму.

«Волшебник Страны Оз / The Wizard Of Oz»

США, Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
19396, 101 минута, Цветной, 18+
Авторы сценария: Флоренс Райэрсон, Ноэль Лэнгли, Эдгар Аллан Вулф
Режиссёры: Виктор Флеминг , Мервин ЛеРой, Кинг Видор, Ричард Торп
Оператор: Гарольд Россон
Художники: Малкольм Браун, Уильям А. Хорнинг ,
Джек Мартин Смит, Седрик Гиббонс
Композиторы: Гарольд Арлен, Герберт Стотхарт
В ролях: Джуди Гарланд, Фрэнк Морган, Рэй Болджер, Берт Лар, Джек Хейли, Билли Бёрк, Маргарет Гамильтон, Терри

По роману Лаймена Фрэнка Баума «Удивительный волшебник из страны Оз». Девочку Дороти и её собачку Тото ураган переносит в волшебную страну Оз.

Эта классическая лента не собрала нужную кассу в момент выхода, но прославилась благодаря телевидению и стала неотъемлемой частью не только истории кино и всей американской — и не только — культуры, но и массового сознания: образы фильма оказались неразрывно связаны с самыми глубокими эмоциями, мечтами и страхами человека второй половины XX века (даже при том, что саму картину видели далеко не все). Изначально «Волшебник» задумывался на волне успеха «Алисы в стране чудес» 1933 года как ещё одна экранизация романа Баума, коих к 1930-м было около 10, но интерес к нему вырос только после разработок трехплёночной цветной системы Technicolor. В дальнейшем фильм будет считаться одним из революционных: именно в нём цвет стал не просто технической новинкой, а важнейшим инструментом повествования.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Фестиваль — Детям. Сеанс #1

ФЕСТИВАЛЬ — ДЕТЯМ: МАЛЫЕ НАРОДЫ БОЛЬШОЙ СТРАНЫ​

«Охотник Фёдор»

СССР, «Союзмультфильм»
1938, 12 минут, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария: Дмитрий Тарасов
Режиссёр: Александр Иванов
Оператор: П. Лебедева
Художник: Геннадий Филиппов
Композитор: Александр Варламов
Художники-мультипликаторы: Фаина Епифанова, Ламис Бредис, Надежда Привалова, Б. Петин, Т. Пузырёва, Л. Диковский, А. Щекалина, Валентин Лалаянц, В. Макеев, Фёдор Хитрук

По мотивам современной народной сказки, записанной в Бурято-Монгольской АССР . Два старших брата отправляются на охоту, а младшего Фёдора с собой не берут. Но он умеет хорошо стрелять, и у него есть верный друг — пёс. Мальчик в одиночку идет в лес и спасает лося от нападения волка. Охота оказывается для него очень удачной: одной пулей он поражает несколько уток. У братьев же охота не задалась. И пока они, расстроенные, сидят на бревне, неожиданно начинается перестрелка: японские лазутчики пытаются проникнуть на территорию СССР и вступают в бой с партизанами. Братья вместе с Фёдором и лесными животными помогают расправиться с непрошеными гостями. Но один из врагов ранит любимого пса Фёдора…

«Таёжная Сказка»

СССР, «Союзмультфильм»
1951, 10 минут, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария: Олег Леонидов
Режиссёры: Ольга Ходатаева, Евгений Райковский
Оператор: Елена Петрова
Художник: Пётр Носов
Композитор: Виктор Оранский
Художники-мультипликаторы: Лидия Резцова, Игорь Подгорский, Елизавета Комова, Фаина Епифанова, Владимир Арбеков, Юрий Прытков, Рената Миренкова
Роли озвучивали: Татьяна Барышева, Валентина Сперантова, Галина Новожилова

По мотивам народной сказки эвенков. Дедушка вырезает фигурку дятла из дерева и рассказывает легенду о том, как эта птица спасла росомах от лисы. Задумало семейство росомах найти лучшее место для жизни. Принесли они вещи на берег — и тут появилась лиса. Она уговорила росомаху погрузить все вещи в лодку, а потом уплыла с ними одна в неведомую сторону. Дятел догадался, что лиса украла у росомах всё добро. Он долетел до лодки и незаметно продолбил в дне дыру — лодка стала наполняться водой. Тогда птица посоветовала лисе собрать смолу и законопатить дыру. Лиса побежала к дереву — и прилипла к нему. А дятел тем временем вернул украденные вещи хозяевам. В благодарность росомаха сшила дятлу красивую шубку и шапку — вот почему теперь он такой нарядный.

«Сердце Храбреца»

СССР, «Союзмультфильм»
1951, 18 минут, Цветной, рисованный, 6+
Цифровая реставрация Госфильмофонда России
Автор сценария: Олег Леонидов
Режиссёры: Борис Дёжкин, Геннадий Филиппов
Оператор: Михаил Друян
Художники: Владимир Дегтярёв, Валентина Весельчакова
Композитор: Карен Хачатурян
Художники-мультипликаторы: Дмитрий Белов, Борис Чани, Валентин Лалаянц, Фаина Епифанова, Роман Давыдов, Лев Попов, Владимир Долгих, Лидия Резцова
Роли озвучивали: Леонид Пирогов, Николай Горлов, Нина Зорская, Юрий Любимов, Анатолий Щукин, Варвара Мясникова

По мотивам удэгейской сказки Дмитрия Нагиишкина «Семь страхов». Жили в давние времена два брата — Индига и Соломдига. Пошли они на охоту, и напал на них тигр. Первый из братьев бросил копьё и промахнулся, а второй — сбежал. Мать изгнала его из дома и потребовала, чтобы он не возвращался, пока не спасёт Соломдигу. Индига снова отправился в лес. По дороге он спрашивал о брате ежа, белку, орла. Орёл ответил, что найти брата Индига сможет, лишь перетерпев семь страхов. Гордая птица подарила ему перо, за полётом которого он и последовал. В конце концов Индига сумел спасти брата и убить тигра. Мать с гордостью вручила ему копьё отца. 

«В Яранге Горит Огонь»

СССР, «Союзмультфильм»
1956, 21 минута, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария: Жанна Витензон
Режиссёр: Ольга Ходатаева
Операторы: Николай Воинов, Елена Петрова
Художники: Виктор Никитин, Леонид Аристов
Композитор: Георгий Крейтнер
Художники-мультипликаторы: Владимир Арбеков, Борис Бутаков, Владимир Данилевич, Владимир Крумин, Виктор Лихачёв, Вадим Долгих, Рената Миренкова, Кирилл Малянтович, Р. Маркано, Лев Попов
Роли озвучивали: Ростислав Плятт, Татьяна Струкова

По мотивам сказок народов Севера. Мать разжигает костёр в яранге и бережёт сон своих детей. Но проснувшись, они отказываются помочь ей собрать хворост. Мать возвращается с небольшой вязанкой и говорит, что этого не хватит, чтобы поддерживать огонь, — тогда придёт сама госпожа Пурга и всех заморозит. Её слова сбываются. Мать пытается защитить сына и дочь, но Пурга превращает её в птицу и забирает с собой в далёкую снежную страну. Дети отправляются на поиски мамы. Справиться с Пургой им помогут упорство и стрелы Солнца: они растопят злую старуху, обратив её в потоки воды.

«Волшебный Клад»

СССР, «Союзмультфильм»
1950, 19 минут, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария и режиссёр: Дмитрий Бабиченко
Оператор: Михаил Друян
Художник: Григорий Козлов
Композитор: Карен Хачатурян
Художники-мультипликаторы: Дмитрий Белов, Роман Давыдов, Александр Беляков, Рената Миренкова, Лидия Резцова, Роман Качанов, Вадим Долгих, Лев Попов, Фёдор Хитрук, Иосиф Старюк, Вячеслав Котёночкин
Роли озвучивали: Владимир Грибков, Владимир Балашов, Эраст Гарин, Александра Панова, Наталья Гицерот

По мотивам бурято-монгольской сказки Павла Маляревского. Пастух Баир спасает чудесную птицу от грифа. Купец Галсан отказывается ему платить и сбрасывает со скалы, но птица помогает пастуху: ведёт к кладу, который сторожит многоголовый змей. Баир побеждает его и находит пустой сундук — стоит положить в него старую вещь, как появляется новая. Баир помогает беднякам, но Галсан обманом завладевает сундуком и бросает пастуха на съедение волкам. Птица освобождает его и рассказывает секрет: сундук исчезнет, если на заре трижды произнести волшебное слово.

«Джябжа»

СССР, «Ленфильм»
1938, 12 минут, Цветной, рисованный, 6+
Цифровая реставрация Николая Майорова
Автор сценария и режиссёр: Мстислав Пащенко
Композитор: Николай Стрельников
Художник: Н. Верещагина
Художники-мультипликаторы: Елизавета Казанцева, Георгий Гожев, Вера Цехановская, М. Радынская

По мотивам нанайской сказки. Жила в лесу злая ведьма Джябжа — вместе с внучкой, собачкой да лягушкой. Девочка изо всех сил старалась, делала всю работу по дому, но старуха всё равно была недовольна. Однажды Джябжа ушла в лес на охоту. И пока внучка замешивала тесто, в дом забрался медведь: он разбил посуду и унёс с собой еду. Вернувшись, старуха решила, что во всем виноваты её нерадивые домочадцы. Едва успев убежать, девочка с друзьями залезла на верхушку дерева — и все вместе они спрыгнули прямо на Луну. Старуха бросилась за ними вдогонку и была наказана за свою злобность и сварливость: не допрыгнув до Луны, она осталась одиноко висеть на ветке.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Мастера, мастера / Мајстори, Мајстори»

КУЛЬТУРНЫЙ ОБМЕН

Югославия, Art Film
1980, 83 минуты, Цветной, 18+
Фильм предоставлен Югославской кинотекой (Југословенска кинотека). Цифровая реставрация выполнена Югославской кинотекой (Југословенска кинотека)
Авторы сценария: Горан Маркович, Мирослав Зимич
Режиссёр: Горан Маркович
Оператор: Милан Спасич
Художник: Мильен Крека Клякович
Композитор: Зоран Симянович
В ролях: Семка Соколович-Берток, Богдан Диклич, Снежана Никшич, Предраг Лакович, Таня Бошкович, Миливож Томич, Оливера Маркович, Зоран Радмилович

В белградской школе готовятся к проводам на пенсию пожилой уборщицы. Торжество портит визит инспектора по труду, расследующего жалобу на дворника. Руководство пытается скрыть проблемы, но в ходе расспросов чиновник обнаруживает интриги, трусость и мелкую зависть учителей. В итоге праздничный банкет превращается в абсурд.

Культовый югославский фильм создавался в рамках независимого кооперативного производства на скромные средства и за рекордные 18 дней. Картину снимали исключительно по ночам в зданиях настоящей школы. При этом созвездие лучших актёров страны согласилось работать на чистом энтузиазме. Сразу после выхода лента подверглась разгромной критике со стороны официальных властей, но быстро завоевала невероятную популярность у зрителей. К сорокалетию картины Югославский киноархив провёл её масштабную цифровую реставрацию.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Женская роль. Сеанс #1

ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: АКТРИСЫ ДОРЕВОЛЮЦИОННОГО КИНО

«За Дверями Гостиной»

Российская империя, Акц. о-во «А. Ханжонков и К°»
1913, 45 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Режиссёры: Иван Лазарев, Пётр Чардынин
Оператор: Александр Рылло
Художник: Борис Михин
В ролях: Софья Гославская, Иван Лазарев, Александр Херувимов, Ольга Оболенская, Вячеслав (Виктор) Туржанский, Лидия Триденская, Владислав Старевич, Николай Семёнов, Василий Гончаров (?)

Нина — натурщица и преданная подруга художника Ахтырина. После успеха, который имела на выставке написанная с Нины картина, богатый помещик заказывает у Ахтырина портрет своей дочери Елены. Вскоре художник увлекается новой знакомой, а Нина мучительно переживает охлаждение чувств.

Софья Гославская, дочь известного литератора Евгения Гославского, начала сниматься в русских постановках кинофирмы «Братья Пате», но успех к ней пришел, когда её пригласил в свои картины Пётр Чардынин, в то время режиссёр фабрики Ханжонкова. «За дверями гостиной» был третьим чардынинским фильмом, в котором сыграла Гославская, и её первым фильмом на современную тему. По воспоминаниям актрисы, эта картина о нравах богемы широко обсуждалась среди интеллигенции. Вторую женскую роль в фильме исполнила актриса Малого театра княгиня Ольга Оболенская.

«Жертва Тверского Бульвара (История Одного Падения)»

Российская империя, Акц. о-во «А. Дранков и К°»
1915, 36 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Режиссёр: Александр Гарин
В ролях: Нина Гофман, П. Кашевский

Из цикла «Тёмная Москва». Катя — дочь старика Зубова, честного фабричного служащего. После того, как её старшего брата, растратившего порученные ему деньги, сажают в тюрьму, отец умирает, оставив на попечение Кати младшего сына Колю. Прожить честным трудом девушке оказывается невозможно, и она становится проституткой на Тверском бульваре.

Нина Гофман пришла в кино по приглашению своей тёти, актрисы Малого театра Лидии Сычёвой. Прославилась в первую очередь как исполнительница роли Соньки Золотой Ручки в популярной авантюрной серии фильмов фабрики Дранкова. В перерывах между сериями актриса снималась и в других ролях. В фильме «Жертва Тверского бульвара» на очень тогда актуальную тему проституции главная героиня, как формулировало журнальное либретто, «преступает роковую черту и вступает на скользкий и вместе с тем тернистый путь падшей женщины».

Показ пройдет в сопровждении музыканта Александра Фомина, междисциплинарного художника, саунд-дизайнера и продюсера, студента Школы дизайна НИУ ВШЭ.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Пармская обитель / La Chartreuse De Parme»

ДВЕ СЕРИИ В ОДИН СЕАНС

Франция — Италия, Les Films André Paulvé — Scalera Film S.p.a
1948, 173 минуты, Чёрно-белый, 2 серии, 18+
Авторы сценария: Кристиан-Жак, Пьер Жарри, Пьер Вери
Режиссёр: Кристиан-Жак
Операторы: Ромоло Гаррони, Николя Айе
Художники: Жан Д’Обонн, Оттавио Скотти, Элсо Валентини
Композитор: Ренцо Росселлини
В ролях: Жерар Филип, Рене Фор, Мария Казарес, Люсьен Коэдель, Луи Салу, Туллио Карминати, Альдо Сильвани, Мария Мичи, Клаудио Гора, Луи Сенье

Экранизация одноимённого романа Стендаля. Действие происходит в Пармском герцогстве в начале XIX века. Молодой аристократ Фабрицио дель Донго попадает в сеть интриг , и в результате нелепой дуэли оказывается заключён в неприступную крепость Фарнезе. И именно в этой мрачной тюрьме ему предстоит обрести свою внутреннюю свободу, а также настоящую любовь в лице скромной дочери коменданта крепости.

Эта приключенческая драма мастера жанра «плаща и шпаги» Кристиана-Жака появилась в советском прокате, когда отечественное кино ещё только выходило из периода «малокартинья», и стала абсолютным зрительским хитом. Картина тут же сделала Жерара Филипа символом французской элегантности, а также обеспечила прокат практически всем фильмам, в которых успел сняться этот трагически рано ушедший из жизни актёр.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Филумена Мартурано / Filumena Marturano»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

Италия, Arco Film
1951, 100 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Пьеро Теллини, Эдуардо Де Филиппо
Режиссёр: Эдуардо Де Филиппо
Оператор: Леонида Барбони
Художник: Пьеро Филиппоне
Композитор: Нино Рота
В ролях: Титина Де Филиппо, Эдуардо Де Филиппо, Тамара Лис, Тина Пика, Карло Пенетти, Джанни Музи, Альдо Джуффре, Луиджи Де Филиппо

Экранизация одноимённой пьесы Эдуардо Де Филиппо.
Филумена притворяется умирающей, чтобы заставить своего многолетнего любовника жениться на ней и тем самым узаконить трёх её взрослых сыновей от предыдущих отношений.

«Неаполь, город миллионеров» (1950), фильм выдающегося актёра и режиссёра театра и кино Эдуардо Де Филиппо, имел большой успех в прокате, но был обвинён в «очернении» Неаполя. В ответ на это Де Филиппо сказал: «В других фильмах я покажу его таким, какой он есть на самом деле, я покажу реальный Неаполь». И свою следующую картину «Филумена Мартурано» он снимает на улицах этого города, перенося туда часть действия своей же театральной пьесы, богатой диалогами. Однако «дух Неаполя» выражается здесь не только через многочисленные съемки на натуре, но и через музыку великого Нино Рота: фильм наполнен неаполитанскими мелодиями и песнями, передающими самобытный музыкальный фольклор Южной Италии.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #2

​МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Женский Костюм Сквозь Века / Le Costume De La Femme À Travers Les Âges / Костюмы Разных Веков»

Франция, Pathé Frères
1907, 7 минут, Раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), документальный, немой, 18+

Документальный фильм прослеживает эволюцию моды и женской одежды на протяжении веков. Модели дефилируют в костюмах разных эпох, демонстрируя, как менялись силуэты, ткани и аксессуары. 

«Драма В Воздухе / Un Drame Dans Les Airs / Драма В Воздушном Пространстве»

Франция, Pathé Frères
1904, 3.5 минуты, Вирированный и раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), немой, 18+
Автор сценария, оператор и режиссёр: Гастон Вель

По мотивам одноимённого рассказа Жюля Верна: газовый аэростат с двумя пассажирами поднимается в воздух над Парижем. Аэронавты наблюдают за военными кораблями в порту Парижа, когда внезапно начинается гроза — и воздушный шар уносит в неизвестном направлении…

«Ухарь-купец»

Российская империя, Бр. Пате (Московское отделение)
1909, 8 минут, Раскрашенный, немой, 18+
Цифровая реставрация Госфильмофонда России
Автор сценария: Василий Гончаров
Режиссёры: Василий Гончаров [Кай Ганзен, Морис Гаш, Михаил Новиков?]
Операторы: Жорж Мейер, Топпи
Художник: Михаил Кожин
Художник по костюмам: Г. Бенеш
Парики и причёски П. Афанасьева
В ролях: Алексей Славин, Елизавета Горева, Мария Королёва, Г. Ардатов

По одноимённой русской народной песне, написанной на стихи Ивана Никитина «Ехал из ярмарки ухарь-купец».

Первый русский цветной (раскрашенный от руки) фильм.

«Путешествие На Юпитер / Le Voyage Sur Jupiter / Eine Reise Zum Mars»

Франция, Pathé Frères
1904, 7 минут, Раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), с добавлением цветовой системы Gasparcolor, немой, 18+
Автор сценария, оператор и режиссёр: Сегундо де Шомон

Увидев в телескоп придворного астронома загадочный Юпитер, король совершает космическое путешествие к этой планете — правда, лишь во сне.
Копия ГФФ данного фильма является уникальным примером применения цветовой системы Gasparcolor к раннему раскрашенному кино. 

«Золушка, Или Чудесная Туфелька / Cendrillon Ou La Pantoufle Merveilleuse»

Франция, Pathé Frères
1907, 16 минут, Вирированный и раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), немой, 18+
Авторы сценария: Альбер Капеллани, Мишель Карре
Режиссёр: Альбер Капеллани
В ролях: Луиз Лагранж

По мотивам сказки Шарля Перро «Золушка, или Маленькая стеклянная туфелька». Киноиллюстрация основных событий сказки. 

«Алладин И Волшебная Лампа / Aladin Ou La Lampe Merveilleuse»

Франция, Pathé Frères
1906, 12 минут, Раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), немой, 18+
Авторы сценария: Альбер Капеллани, Андре Эзе
Режиссёры: Альбер Капеллани, Сегундо де Шомон
Оператор: Сегундо де Шомон
Художник: Гюго Лоран
В ролях: Жорж Винтер, Поль Капеллани, Лиана де Пужи, Андре Дид, Луиз Вилли

По мотивам одной из сказок «Тысячи и одной ночи». Аладдин находит волшебную лампу, которая должна принести ему богатство, роскошь и возможность жениться на принцессе.

«Голос Соловья / La Voix Du Rossignol»

Франция, Pathé
1923, 13 минут, Вирированный и раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), кукольный с элементами игрового кино, немой, 18+
Автор сценария, оператор, художник и режиссёр: Владислав Старевич
В ролях: Нина Стар

Соловей попадает в ловушку, которую устроила маленькая девочка. Своей песней он даёт ей понять, что птицы могут страдать так же, как и люди.

«Леонс И Тото / Léonce Et Toto»

Франция, Gaumont
1913, 10 минут, Цветной, Gaumont Chronochrome, немой, 18+
Режиссёр: Леонс Перре
Оператор: Жорж Шпехт
В ролях: Леонс Перре, Андре Люге, Мари Дорли

Мадам Леонс без ума от своей собаки Тото — чихуахуа. Она настаивает на том, чтобы Тото ел за семейным столом, и это вызывает ссору между супругами. Мадам хочет уйти из дома со своей собакой, но перед её уходом Леонс крадёт сумку с Тото. 

Показы пройдут с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Римский экспресс / Rome Express»

ПРЕСТУПЛЕНИЯ В МИРЕ ИСКУССТВА НА ЭКРАНЕ

Великобритания, Gaumont British
1932, 83 минуты, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Клиффорд Грей, Сидни Гиллиат, Фрэнк Воспер
Режиссёр: Уолтер Форд
Оператор: Гюнтер Крампф
Художники: Эндрю Мацей, Гордон Конуэй
Композитор: Лейтон Лукас
В ролях: Конрад Фейдт, Эстер Ралстон, Хью Уильямс, Дональд Кэлтроп, Джоан Бэрри, Харольд Рут, Гордон Харкер, Элиот Мейкхэм

На поезде «Римский экспресс», следующем из Парижа в Рим, бизнесмен выслеживает украденное полотно Ван Дейка. Вскоре владельца картины находят мёртвым, а шедевр таинственно исчезает.

Снятый в 1932 году «Римский экспресс» стал самой амбициозной постановкой студии Gaumont и был сознательно ориентирован на международный рынок — этому способствовали многонациональный актёрский состав и первоклассные декорации. Эта захватывающая история о краже, погоне и убийстве, разворачивающаяся в замкнутом пространстве вагона, стала своеобразным прототипом для целого жанра детективов, действие которых полностью происходит в поезде. Не случайно сценарист фильма Сидни Гиллиат позже развил эту тему в легендарной картине «Леди исчезает» Альфреда Хичкока.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Хрупкий кадр. Сеанс #1

ХРУПКИЙ КАДР: ПОЗДНЕСОВЕТСКАЯ МУЛЬТИПЛИКАЦИЯ

«Каприччио»

БССР, «Беларусьфильм»
1986, 10 минут, Цветной, рисованный, 18+
Автор сценария: Александр Зайцев
Режиссёр: Игорь Волчек
Оператор: Михаил Комов
Художник-постановщик: Александр Верещагин
Художники-мультипликаторы: А. Бычковский, Ирина Кодюкова, Сергей Кишов, И. Лазерко, А. Матюшевская, А. Щепетов

В тёмном поезде, мчащемся сквозь мглу ночных ландшафтов, мужчина вспоминает эпизоды своей жизни: от детства и отрочества до влюблённости в молодости. Мрачное исследование калейдоскопа человеческой памяти.

«Однажды Осенний Фотограф...»

БССР, «Беларусьфильм»
1987, 16 минут, Цветной, кукольный, 18+
Автор сценария: А. Романов
Режиссёр: Татьяна Житковская
Оператор: Александр Бетев
Художник-постановщик: Николай Байрачный
Художник-мультипликатор: Тынис Сахкай
Композитор: Андрей Леденёв

Седовласый старик-фотограф встречает бродячую собаку и делает с ней постановочный снимок. В процессе проявки перед фотографом проносится жизнь этой собаки. Элегия угасающей жизни — история об одинокой старости с примесью меланхолической неприкаянности.

«Сновидения Поздней Осени»

БССР, «Беларусьфильм»
1988, 18 минут, Цветной, кукольный, 18+
Автор сценария: Александр Зайцев
Режиссёр: Татьяна Житковская
Художники-постановщики: Татьяна Житковская, Александр Верещагин
Оператор: Александр Бетев
Аниматор: Тынис Сахкай
Композитор: Андрей Леденёв

Осенний сад с ветхим домом, где обилие насекомых пожирает оставшиеся листья, и где гаснет солнце. На обломках былого мира человеку мерещится «она». Галлюцинаторная притча об осознании утраты в преддверии конца.

«Медвежуть»

СССР, «Союзмультфильм»
1988, 10 минут, Цветной, рисованный, 18+
Авторы сценария и режиссёры: Василий Кафанов, Алексей Шелманов, Алексей Туркус
Оператор: Александр Чеховский
Художники-постановщики: Ольга Боголюбова, Елена Боголюбова
Художники-мультипликаторы: Александр Панов, Андрей Смирнов, Александр Дорогов, Андрей Игнатенко, Александр Г орленко, Тенно-Пент Соостер
Текст читает: Олег Севастьянов

Медведя в его берлоге непрестанно будит назойливым жужжанием комар. Но медведь всё же видит чудаковатые сны. Фантазия на тему о том, что даже большой и грозный медведь может быть нежным.

«Как Стать Человеком?»

СССР, Свердловская киностудия
1988, 18 минут, Цветной, рисованный, 18+
Авторы сценария: Владимир Голованов, Владимир Петкевич
Режиссёр и художник-мультипликатор: Владимир Петкевич
Операторы: Николай Грибков, Сергей Решетников
Художник-постановщик: Валентин Ольшванг
Композитор: Вячеслав Артёмов
Роли озвучивал: Виктор Чеботарёв

По мотивам рассказа Леонида Андреева «Правила добра». Горемыка-чёрт по прозвищу Носач мучается скукой и тоской от монотонности греха. И вот он замышляет стать человеком.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Еще не вечер»

КИНОСТОЛИЦА: НИЖНИЙ НОВГОРОД

СССР, «Ленфильм»
1974, 91 минута, Цветной, 18+
Автор сценария: Майя Ганина
Режиссёр: Николай Розанцев
Оператор: Александр Чиров
Художник: Алексей Федотов
Композитор: Николай Червинский
В ролях: Инна Макарова, Кирилл Лавров, Маргарита Гладунко, Римма Маркова, Галина Гальченко

Инне было всего пятнадцать, когда в военные годы она начала работать на заводе. Позже она вышла замуж, родила сына и дочь, посвятила себя их воспитанию. И вот однажды Инна вдруг осознала: дети выросли — дочка вышла замуж, а сын ушёл в армию. Забот заметно поубавилось, и, казалось, теперь самое время подумать о себе, отдохнуть. Но, к удивлению многих, она соглашается на неожиданное предложение — стать мастером участка…

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Черёмушки»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

СССР, «Ленфильм»
1962, 91 минута, Цветной, 18+
Цифровая реставрация Госфильмофонда России
Авторы сценария: Владимир Масс, Михаил Червинский
Режиссёр: Герберт Раппапорт
Оператор: Анатолий Назаров
Художник: Марксэн Гаухман-Свердлов
Композитор: Дмитрий Шостакович
В ролях: Ольга Заботкина, Владимир Васильев, Владимир Земляникин, Василий Меркурьев,  Евгений Леонов, Рина Зелёная, Сергей Филиппов, Фёдор Никитин

По мотивам оперетты Дмитрия Шостаковича «Москва, Черёмушки».
Жильцы из внезапно ставшего аварийным старого дома пытаются получить квартиры в новом районе, сталкиваясь с авантюрой местных бюрократов…

Дмитрий Шостакович, в молодости подрабатывавший тапёром, стоял у истоков советской киномузыки. В 1929 году он написал партитуру к немому фильму «Новый Вавилон», а всего за свою карьеру озвучил более тридцати кинокартин. «Черёмушки» — экранизация оперетты Шостаковича, посвящённой актуальному для 1950-х–1960-х годов жилищному вопросу. Режиссёр Герберт Раппапорт сделал на основе этого произведения красочный мюзикл, сравнимый по размаху с голливудскими образцами жанра.

Показ пройдет с английскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Женская роль. Сеанс #2

ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: АКТРИСЫ ДОРЕВОЛЮЦИОННОГО КИНО

«Не Вынесла Позора»

Российская империя, киностудия «Люцифер» (Москва)
1915, 36 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Режиссёр: Эдуард Пухальский
В ролях: Фаина Верховцева, Николай Салтыков, Александр Грелль, К. Добржинский

Экранизация рассказа Ги де Мопассана. Молодая жена скучает в браке: ни ребёнок, ни занятый только картами муж не приносят ей радости. На светском музыкальном вечере она знакомится с молодым скрипачом. Сначала музыкант становится другом семьи, а потом между ним и героиней начинается страстный роман. Об этих отношениях случайно узнаёт лакей и шантажом принуждает женщину к близости.

О Фаине Верховцевой (1892–1954), сыгравшей в фильме главную роль, мы не знаем почти ничего. Картину «Не вынесла позора» поставил польский эмигрант Эдуард Пухальский в павильоне собственной фабрики «Люцифер» во Владыкино. Кроме этого, Верховцева снялась ещё в фильме Евгения Бауэра «Грёзы» (1915) (но не в роли жены, как указывают каталоги, а в роли служанки) и, возможно, в одном фарсе. В 1930 году она выпустила книжку «Работа актёра-чтеца», где рассказывала об опыте выступлений с художественным чтением во время обеденных перерывов на фабриках и заводах.

«Великая Страсть (разбитая Жизнь / Коршун)»

Российская империя, Торг. дом «В. Венгеров и В. Гардин»
1916, 36 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Автор сценария и режиссёр: Иосиф Сойфер
Оператор: Александр Станке
Художник: Василий Ильин
В ролях: Ольга Преображенская, Н. Никольский, С. Барлинский

Иза — уличная арфистка, которая ходит по дворам и играет перед собравшейся публикой. Её трудом живёт вся семья, в том числе больная мать. У неё есть друг Виктор, тоже музыкант, который вскоре становится её мужем. Однажды игру Изы слышит избалованный граф Одарецкий и начинает её преследовать.

Ольга Преображенская в 1916 году уже одна из самых заметных киноактрис. Славу ей принесла первая же роль Мани в экранизации «Ключей счастья» Анастасии Вербицкой (1913). В 1915 году муж Преображенской, актёр и режиссёр Владимир Гардин ушёл из фирмы «Тиман и Рейнгардт» и основал на пару с промышленником Венгеровым собственное киноателье, расположившееся в «небоскрёбе» — доме Нирнзее в Большом Гнездниковском переулке. На крыше этого дома сняты отдельные сцены «Великой страсти», картины, богатой на московские пейзажи. В этом же году Преображенская дебютирует в режиссуре экранизацией «Барышни-крестьянки», прокладывая женщинам путь в профессию.

Показ пройдёт в живом музыкальном сопровождении пианиста, тапёра Сергея Аксёнова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #3

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Лиса и волк»

СССР, «Мосфильм»
1936, 18 минут, Цветной, трёхцветный метод Павла Мершина, кукольный, 18+
Цифровая реставрация Николая Майорова
Автор сценария и режиссёр: Александр Птушко
Оператор: Фёдор Фирсов
Художники: Ю. Попов, А. Шелапутина, Андрей Никулин
Композитор: Лев Шварц

По мотивам русских народных сказок о хитрой Лисе и глупом Волке. Первый советский цветной мультипликационный фильм.

«Карнавал цветов»​

СССР, «Межрабпомфильм»
1935, 47 минут, Цветной, двухцветный субтрактивный способ по методу «бипак», документальный, 18+
Цифровая реставрация Николая Майорова
Автор сценария и режиссёр: Николай Экк
Оператор: Фёдор Проворов
Композитор: Яков Столляр

Документальное «цветное кинообозрение», которое объединило разнородный, но выразительный материал: показ выдающихся полотен изобразительного искусства СССР , кадры первомайских демонстраций на Красной площади 1934–1935 годов, съёмки рабочей самодеятельности и киноочерк о Грузии. Для фильма также был снят танцевальный номер, но в финальную версию он не вошёл.
«Карнавал цветов» определяли как «экспериментальное цветное и звуковое ревю». Фильм создали в ходе работы над первой полнометражной цветной советской картиной «Груня Корнакова» Николая Экка — и он стал первой практической пробой новаторских цветовых разработок, которые велись в НИКФИ. Экк уже был знаком с первыми зарубежными цветными лентами, поэтому стремился к тому, чтобы цвет стал органичной частью фильма и помогал «лучше доносить содержание». Своей главной задачей Экк считал грамотную организацию «цветовых пятен на экране, чтобы избежать пестроты и утомляемости».

Показ представит киновед, историк кино, реставратор раритетных киноматериалов, режиссер и оператор Николай Майоров.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Арсен Люпен / Arsene Lupin»

ПРЕСТУПЛЕНИЯ В МИРЕ ИСКУССТВА НА ЭКРАНЕ

США, Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
1932, 82 минуты, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Ленор Дж. Коффи, Байярд Вейллер, Кэри Уилсон
Режиссёр: Джек Конуэй
Оператор: Оливер Т. Марш
Художник: Седрик Гиббонс
В ролях: Джон Бэрримор, Лайонел Бэрримор, Карен Морли, Джон Мильян, Талли Маршалл, Генри Арметта, Джордж Дэвис

Парижская полиция бессильна перед элегантным вором-джентльменом Арсеном Люпеном, который грабит богачей, сопровождая кражи издевательскими предупреждениями. Главный сыщик уверен, что неуловимый преступник скрывается под маской респектабельного герцога. Следующей целью Арсена Люпена становится «Мона Лиза».

Книги французского писателя Мориса Леблана об Арсене Люпене при жизни автора расходились огромными тиражами. Великий искатель приключений, король воров, человек с тысячью обличий — в 1932 году этот герой обрёл своё воплощение в звуковом кино. Фильм, созданный до введения кодекса Хейса, не стеснялся смелых для своего времени намёков и двусмысленностей. Остроумное соперничество Джона и Лайонела Бэрриморов на экране — главная причина, по которой эта лента продолжает очаровывать зрителей и по сей день.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Жизнь и деяния бессмертного вождя Карагеоргия / Живот И Дела Бесмртног Вожда Карађорђа»

​КУЛЬТУРНЫЙ ОБМЕН

Сербия, Удружење за снимање српских филмовa — Pathé Frères
1911, 60 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Фильм предоставлен Югославской кинотекой (Југословенска кинотека). Цифровая реставрация выполнена Югославской кинотекой (Југословенска кинотека)
Автор сценария и режиссёр: Илия Станоевич-Чича
Оператор: Луис де Бири
В ролях: Милорад Петрович, Илия Станоевич-Чича, Сава Тодорович, Драголюб Сотирович, Вукосава Юркович, Добрица Милутинович, Александр Милоевич

Историческая драма детально воссоздаёт вехи жизни Георгия Петровича, лидера Первого сербского восстания — от его раннего детства до трагической гибели в результате заговора.

Это первый игровой полнометражный фильм, появившийся на Балканах. Съёмки организовал Светозар Боторич, впервые открывший кинотеатр в Королевстве Сербия. Не добившись господдержки, он снял картину совместно с «Братьями Пате». Однако французские партнеры отказались продвигать её на международный рынок, из-за чего вскоре после начала Первой мировой войны продюсер разорился. В 1947 году последнюю известную копию выбросили в Дунай из-за опасений преследований со стороны коммунистов. Долгие годы фильм безуспешно искали, и лишь в начале 2000-х Александр Эрдельянович и Радослав Зеленович обнаружили в Австрийском киноархиве чудом уцелевшую копию. К столетию ленты Югославский киноархив провел её кропотливую цифровую реставрацию.

Показ пройдет с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Мариус / Marius»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

Франция, Les Films Paramount
1931, 126 минут, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Марсель Паньоль
Режиссёр: Александр Корда
Оператор: Теодор Дж. Пале
Художники: Альфред Юнге, Винсент Корда
Композитор: Франсис Громон
В ролях: Ремю, Пьер Френе, Оран Демази, Фернан Шарпен, Алида Руфф, Поль Дюллак, Александр Михалеско, Робер Ватье, Эдуар Дельмон, Люсьен Калламан, Милли Матис

По мотивам одноимённой пьесы Марселя Паньоля. Марсель. Молодой Мариус работает в портовом кафе своего отца Сезара, но мечтает о дальних морских путешествиях. Его с детства любит Фанни, однако желание увидеть мир оказывается сильнее чувства. Когда появляется возможность отправиться в плавание, Мариус вынужден выбирать между любовью и мечтой.

Фильм стал первой частью «Марсельской трилогии» Марселя Паньоля, продолженной картинами «Фанни» (1932, режиссёр Марк Аллегре) и «Сезар» (1936, снят самим Паньолем). Драматург пытался контролировать весь съёмочный процесс, из-за чего режиссёр Александр Корда отказался участвовать в создании оставшихся двух картин. «Мариус» также имел две дополнительные языковые версии: на немецком фильм под названием «Золотой якорь» был снят самим Кордой, а шведскую версию («Жажда моря») поставил режиссёр Юн Вильгельм Бруниус.

Показ пройдет на языке оригинала с рускими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Она с метлой, он в черной шляпе»

СССР, Центральная киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького
1987, 66 минут, Цветной, 18+
Автор сценария: Нина Фомина
Режиссёр: Виталий Макаров
Оператор: Сергей Журбицкий
Художник: Анатолий Анфилов
Композитор: Владислав Панченко
В ролях: Мария Евстигнеева, Александр Фриш, Михаил Светин, Нина Русланова, Андрей Соколов, Михаил Кононов

У писателя-неудачника Афанасия Зяблика затяжной творческий кризис: кроме названий сказок, ему ничего не приходит в голову. Всё меняется, когда в его мир врывается юная дочь Бабы-Яги с волшебными артефактами из зачарованного леса. Пока жена Зяблика пытается выгадать пользу из чудес, по следам беглянки уже летит грозный Кащей Бессмертный…

Показ пройдет в стерео формате в 3D очках.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Кража «Моны Лизы» / der Raub Der Mona Lisa»

ПРЕСТУПЛЕНИЯ В МИРЕ ИСКУССТВА НА ЭКРАНЕ

Германия, Super-Film GmbH
1931, 85 минут, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Вальтер Райш
Режиссёр: Геза фон Больвари
Оператор: Вилли Гольдебергер
Художники: Андрей Андреев, Роберт Дитрих
Композитор: Роберт Штольц
В ролях: Труда фон Моло, Вилли Форст, Густаф Грюндгенс, Фриц Одемар, Макс Гюльсторф, Рода-Рода, Антон Поинтнер

Париж, 1911 год. Итальянский стекольщик Винченцо Перуджа влюбляется в горничную Матильду, которая ждёт от него необыкновенного поступка. Любовь толкает его на дерзкое преступление: он крадет из Лувра «Мону Лизу», желая и поразить возлюбленную, и вернуть шедевр на родину.

Фильм основан на реальной истории похищения «Моны Лизы» из Лувра в 1911 году. В необычной для себя манере Геза фон Больвари воплощает эту историю на экране, используя элементы хорошо знакомого ему жанра — музыкальной кинокомедии. Режиссёр сгущает краски и придает повествованию романтический окрас. Снятый в Германии за два года до прихода к власти нацистов, фильм в лёгкой ненавязчивой форме поднимает тему перемещения и похищения культурных ценностей и невольно предсказывает, как в грядущих исторических катастрофах и мировых потрясениях искусство станет одной из главных мишеней.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами. 

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Я — днём. Ты — ночью / ich Bei Tag Und Du Bei Nacht»

Германия, Universum Film (UFA)
1932, 96 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Роберт Либманн, Ханс Шекей
Режиссёр: Людвиг Бергер
Оператор: Фридль Бен-Грунд
Художник: Отто Хунте
Композитор: Вернер Рихард Хейманн
В ролях: Кете фон Надь, Вилли Фрич, Аманда Линднер, Юлиус Фалькенштайн, Элизабет Леннарц, Фридрих Гнасс

Маникюрщица Грета и официант Ханс живут в одной комнате: он днём, а она ночью, из-за разного графика работы, но никогда не пересекаются. Пока однажды…

Комедия Людвига Бергера, известного сейчас в основном по «Багдадскому вору» (1940), противопоставляет мир киногрёз и социальную реальность начала 1930-х: череда нелепых ситуаций, происходящих с героями, контрастирует с фильмом, идущим в соседнем кинотеатре и высмеивающим популярные романтические киноленты. Один из рецензентов тех лет писал: «Фильм Бергера снят и смонтирован лёгкой рукой. Он легко и приятно льётся, с изысканным блеском хорошего вина, переливающегося из бутылки в бокал». Музыку к этой картине, копия которой сохранилась только в ГФФ, написал выдающийся композитор Вернер Хейманн — автор саундтреков к нескольким шедеврам раннего музыкального кино («Трое с бензоколонки» (1930), «Конгресс танцует» (1931)), а также ряда песен популярного ансамбля Comedian Harmonists.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Розы каждый вечер / Rosor Varje Kväll»

РЕСТАВРАЦИИ, РЕДКОСТИ, НАХОДКИ

Швеция, Paramount Films
1939, 93 минуты, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Пер-Аксель Браннер, Флеминг Линге, Свен Риндом
Режиссёр: Пер-Аксель Браннер
Оператор: Вальдемар Кристенсен
Художник: Кристиан Хансен
Композитор: Кай Норман Андерсен
В ролях: Макс Хансен, Сив Эрикс, Карл Барклинд, Анна Хаммарен, Оке Оберг, Йордис Петтерсон, Тор Линдвалл, Ивар Коге

Биргит работает на спичечной фабрике в Йёнчёпинге. Однажды она кладёт свою фотографию и адрес в спичечный коробок в надежде найти жениха. В итоге коробок оказывается у Фрица — звезды оперетты, который устал от театра.

Около 55% шведских немых фильмов не дошли до наших дней, а из полнометражных звуковых картин более 50 считаются утерянными, и «Розы каждый вечер» по сей день числится среди них. Однако в Госфильмофонде в прекрасном виде сохранилась полная копия этого фильма. Снят он был Пером-Акселем Браннером — известным в своё время режиссёром, совмещавшим работу в кино с театром (что заметно по этому фильму, большая часть которого происходит на сцене) и прославившимся благодаря комедии «Петтерссон и Бендель» (1933). Главные роли в этой лёгкой музыкальной мелодраме исполнили Сив Эрикс (для неё это был первый опыт в кино) и именитый тенор Макс Хансен, прозванный за мощный голос и сатирические выступления «Маленьким Карузо».

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Кымгансан — край легенд» ​и «Братья»

​КУЛЬТУРНЫЙ ОБМЕН

«Кымгансан — Край Легенд / 금강산» ​

СССР — КНДР, «Леннаучфильм» — «Корейская киностудия научных и учебных фильмов»
1990, 31 минута, Цветной, научно-популярный, 18+
Реставрация Госфильмофонда России и Национального киноархива КНДР (NFAK)
Авторы сценария и режиссёры: Юрий Климов, Ким Мен Гван
Операторы: Михаил Угаров, Чон Ге Габ
Художник: Чан Рен Су
Композитор: Ким Мён Хи
Текст читает: Андрей Толубеев

Кымгансан или «алмазные горы» — скопление 12 тысяч горных пиков, одновременно чарующих и вызывающих первобытный трепет. Это место славится своими поверьями и легендами: здесь обитают драконы, хранители этого края, живут принцессы и феи, а также находятся древнейшие центры буддийской культуры. В наши дни многочисленные туристы любуются его первозданной природой, а также озером Самильпхо, которое смогло заворожить древнего корейского правителя...

Позднесоветский научно-популярный фильм, повествующий об одном из природных чудес КНДР через мифы и легенды. Кымгансан отражает непростую историю Кореи: «алмазные горы» столетиями были пристанищем буддистов и местом духовного паломничества, а во времена Корейской войны укрывали партизан с севера. Однако политической составляющей в ленте почти нет — скорее это классический географический и этнографический очерк, где ключевая роль отведена красоте ландшафта и разнообразию флоры и фауны.

«Братья / 잊지말라 파주블!»​

СССР — КНДР, «Киностудия детских и юношеских фильмов имени Максима Горького» — «Корейская государственная студия художественных фильмов»
1957, 80 минут, Цветной, 18+
Реставрация ГФФ и Национального киноархива КНДР (NFAK)
Авторы сценария: Аркадий Первенцев, Ким Сын Гу, Се Ман Ир
Режиссёры: Иван Лукинский, Чен Сан Ин
Операторы: Валерий Гинзбург , Ко Хен Гю, Лев Рагозин, Леонид Акимов
Художники: Пётр Пашкевич, Юн Сан Ер
Композиторы: Карен Хачатурян, Ким Рин Ук
В ролях: Цой Сын Хи, Пак Хак, Син Се Мин, Иван Дмитриев, Михаил Пуговкин, Пётр Аржанов, Тен Ун Бон, Хван Чер, Ан Сон Хи

После Корейской войны страна разделилась по 38-й параллели. Ещё до войны юноша Ман Чер, оставив мать и брата, уехал учиться в Сеул. Его учитель Ли посылает его в Северную Корею с заданием убедить сородичей в преимуществе «свободного мира». Ман Чер встречает родных, постепенно освобождается от тлетворного влияния учителя и начинает проникаться идеями социалистического строительства…

Первая совместная работа советских и северокорейских кинематографистов и второй цветной игровой фильм КНДР (за год до этого был снят фильм-балет «Сказание о крепости Садо»). Несмотря на явный агитационный пафос, существенная роль в картине отведена любовной линии между Ман Чером и молодой балериной, вернувшейся из СССР . На подобных культурных пересечениях построена вся лента: она сочетает советскую школу кинопроизводства с северокорейской традицией актёрской игры и визуальной эстетикой, которая позднее станет характерной для всего кинематографа КНДР.

Показы пройдут с английскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Человек в котелке / L'homme Au Chapeau Rond»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

Франция, Les Films Vog
1946, 96 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Шарль Спаак, Пьер Бриве
Режиссёр: Пьер Бийон
Оператор: Николай Топорков
Художник: Жорж Вакевич
Композитор: Морис Тирье
В ролях: Ремю, Эме Кларион, Жизель Казадезю, Мишлин Боде, Луи Сенье, Жана Маркен, Мад Сиаме, Шарль Лемонтье, Жизель Альсе

По мотивам повести Фёдора Достоевского «Вечный муж».
Николя, немногословный вдовец, преследует любовника своей умершей жены. Тот является настоящим отцом маленькой девочки, воспитанной Николя.

Картина Бийона, известного прежде всего по шпионским детективам и историческим драмам, создана в традициях «чёрных фильмов», которые, как и американские нуары, полны мрака, цинизма и меланхолии. В фильме сыграл свою последнюю роль Ремю, великий актёр театра и кино. Известный преимущественно по комедиям, здесь он создаёт почти демонический образ вечного рогоносца, мстительный и свирепый характер которого, вкупе с его извращённостью и болезненным шутовством, являются движущей силой сюжета. Зловещее настроение, ощущение тягучего кошмара в этой незаслуженно забытой картине создаёт вкрадчивая музыка Мориса Тирье, до этого создавшего саундтреки к таким шедеврам, как «Вечерние посетители» (1942), «Фантастическая ночь» (1942) и «Дети райка» (1945).

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Женская роль. Сеанс #3

ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: АКТРИСЫ ДОРЕВОЛЮЦИОННОГО КИНО

«Венчал Их Сатана»

Российская империя, Ателье «Эра» («Русская золотая серия»)
1917, 33 минуты, Чёрно-белый, немой, 18+
Режиссёр: Вячеслав Висковский
В ролях: Варвара Янова, Константин Хохлов, А. Морозов, Н. Сталь, Вера Дальская, Пётр Леонтьев, Всеволод Мейерхольд (?)

Экранизация романа Веры Крыжановской-Рочестер «Адские чары». Елена влюблена в князя Бассаргина, но он не отвечает ей взаимностью. Камеристка Дуня рассказывает барышне, как приворожила жениха с помощью гадалки Сибиллы. Елена тоже обращается к Сибилле, и вскоре князь делает ей предложение. Но Елене начинает мерещиться в муже Дьявол…

Варвара Янова — возможно, самая классически красивая актриса дореволюционного кино. Была одной из ведущих театральных актрис, а в кинематографе завоевала шумную славу после исполнения роли Дориана Грея в постановке Всеволода Мейерхольда по роману Оскара Уайльда (1915). Её тонкие, хрупкие черты запечатлены в картине «Венчал их Сатана» в обрамлении нежных лилий, образуя с ними декоративное единство. Пресса приняла «оккультный» фильм насмешливо, но игру Яновой оценила: «Артистке удалось дать интересный образ молодой женщины, захваченной круговоротом тёмных сил».

«Товарищ Елена (Елена Чернецкая)»

Российская империя, Скобелевский комитет
1917, 47 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Автор сценария: Александр Вознесенский
Режиссёр: Борис Михин
Оператор: Александр Левицкий, Николай Топорков (?)
Художник: Борис Михин
В ролях: Вера Юренева, Гавриил Терехов, Ольга Кондорова, Михаил Визаров, Жозеф Зелинский, Лидия Сычёва

Роман дочери губернатора Елены с амбициозным чиновником Лотарёвым обрывается, когда она узнаёт о его отношениях с её матерью. Елена уезжает, становится сельской учительницей и сходится с оппозиционной молодежью. Когда после ареста Лотарёв выручает Елену из тюрьмы, она выходит за него замуж. Тем не менее, между нею и мужем лежит пропасть — её революционная деятельность.

«Театр — сон, кинематограф — явь», — рассуждала Вера Юренева на страницах «Театральной газеты», что шло вразрез с установившимся взглядом на синема как мир теней. Звезда московских и киевских театров, на экране Юренева блистала в первую очередь в профеминистских фильмах по сценариям мужа, Александра Вознесенского. В «Товарище Елене» их творческий союз откликнулся на последние события и предложил драму из революционной жизни. И хотя сценарий Вознесенского пресса приняла холодно, исполнение Юреневой понравилось: она дала «чёткий и сильный образ».

Показ пройдет в сопровождении Константина Сидорова (псевд. Bellyband), музыканта, энтузиаста в области манипуляций с магнитной лентой, выпускника направления «Саунд-арт и саунд-дизайн Школы дизайна НИУ ВШЭ.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Порт чаек / Umineko No Minato / 海猫の港»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

Япония, Dai Nippon Eiga Seisaku (Daiei)
1942, 92 минуты, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Фумио Ёсида, Ёсио Исида
Режиссёр: Ясуки Тиба
Оператор: Синъити Нагай
Художник: Микио Нака
Композитор: Хасэо Сугияма
В ролях: Масако Фудзимура, Идзуми Хара, Сэцуко Химэмия, Сидзуэ Исогава, Кадзуаки Комия, Юкити Камисиро, Рюдзи Кита, Бонтаро Миякэ, Фудзио Нагахама, Масано Накано

По мотивам одноимённой пьесы Марселя Паньоля. Молодой человек по имени Коскэ подрабатывает в лавке своего отца, торговца сакэ. Отец не желает отпускать сына и настаивает на том, чтобы тот поскорее женился на своей избраннице. Однако юноша заворожён кораблями, и когда в лавку приходит морской офицер, тяга Коскэ к морю становится непреодолимой…

Достаточно вольная интерпретация пьесы Паньоля, в которой изначально чувственная дилемма Мариуса накладывается на традиционный троп японской драматургии — конфликт между долгом (гири) и чувством (нинки). При этом Коскэ, в отличие от героя французской версии, стремится не просто стать моряком, а воевать за Японскую империю. Об этой составляющей фильма также возвещает вступительный титр, сохранившийся в копии, представленной в Госфильмофонде: «Граждане, защищайте семьи солдат!»

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #4

​МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Типажи Кавказа» («Ящур», «Охота на волков в России»)

Франция, Société Française des Films Éclair, Société des Établissements Gaumont, Pathé Frères  Франция, Société Française des Films Éclair, Société des Établissements Gaumont, Pathé Frères

1910, 1912, 1914, 13 минут, Вирированный, хроника, немой, 18+

Хроникальные сюжеты студий Gaumont, Eclair и Pathé, в которых показываются:
1) достопримечательности, работа ремесленников, быт и обычаи Кавказа;
2) борьба против падёжа скота и ящура;
3) охота на волков в заснеженных лесах. 

«Карлуша Покупает Королеву / Karlchen Kauft Eine Königin»

Германия, Admiral-Film GmbH (Мюнхен)
1918, 13 минут, Вирированный, немой, 18+
В ролях: Фред Фрейд

Молодой человек Карл (Карлуша) решает стать пчеловодом и покупает пчелиную матку (королеву пчёл) для дальнейшего разведения. Он отправляется к своей невесте Амалии на поезде, но по дороге теряет штаны — это приводит к ряду комических ситуаций. Фильм, скорее всего, снят в подражание известной в те годы серии о Карлуше с участием комика Карла Виктора Плаге.

«Счастливая Случайность / A Happy Accident»

США, Edison Manufacturing Company
1909, 9 минут, Вирированный, немой, 18+
В ролях: Лора Сойер 

В канун Рождества богатая молодая леди едет на своей машине через всю страну — она направляется к сестре, везя с собой чемодан, полный подарков для племянниц. Но по пути её автомобиль ломается, и, волею случая, она оказывается в доме бедной семьи.

«Душа Мельницы / L'âme Des Moulins»

Франция, Pathé Frères
1912, 8 минут, Вирированный и раскрашенный (трафаретная технология Pathécolor), немой, 18+
Автор сценария и режиссёр: Альфред Машен
Оператор: Поль Саблон
Художник: Рауль Моран
В ролях: Жак Ванденн, Морис Матье, Жермен Дюри, Жермен Лекуйе, Марр

Маленький сын мельника сооружает игрушечную ветряную мельницу. Её разрушает бродяга, которому отказали в еде, когда он заходил на мельницу. Ребёнок, убитый горем, приносит разбитую игрушку отцу. Мельник избивает бродягу, но тот клянётся отомстить… 

«Последняя Жертва Торговцев Белыми Рабынями / Den Hvide Slavehandels Sidste Offer»

Дания, Nordisk Films Kompagni
1911, 48 минут, Вирированный, немой, 18+
Автор сценария: Питер Кристенсен
Режиссёр: Август Блом
Оператор: Аксель Грааткьер
В ролях: Клара Вит, Лауриц Олсен, Тора Мейнке, Отто Лагони, Ингеборг Расмуссен

Юную сироту Эдит, которая направляется в Лондон к своей тёте, похищают работорговцы. К счастью, её новый знакомый мистер Фейт замечает неладное и спешит к девушке на выручку. Фильм был выпущен на волне успеха «сенсационной» драмы 1910 года «Торговля белыми рабынями». В ней, как и в ряде других датских картин тех лет, эксплуатировалась тема похищения молодых девушек. Критики отмечали, что, несмотря на пикантные сцены и обилие динамичных эпизодов — похищения, погони по крышам и на автомобилях, — призванных привлечь публику, главной чертой подобных лент была их социальная направленность. Сегодня фильм известен прежде всего благодаря упоминанию в романе Франца Кафки «Рихард и Самуэль»: писатель видел картину в Праге в год её выхода. Но интерес представляет и художественное решение фильма — в частности, использование цвета. В собрании Госфильмофонда не так много лент, где вираж отличался бы столь яркой палитрой и богатством оттенков.

Показ пройдет с русскими субтитрами в живом музыкальном сопровождении пианиста, тапёра, импровизатора Ивана Гребенщикова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Старики-разбойники»

ПРЕСТУПЛЕНИЯ В МИРЕ ИСКУССТВА НА ЭКРАНЕ

СССР, «Мосфильм»
1971, 88 минут, Цветной, 18+
Авторы сценария: Эмиль Брагинский, Эльдар Рязанов
Режиссёр: Эльдар Рязанов
Операторы: Генри Абрамян, Николай Немоляев
Художник: Михаил Богданов
Композитор: Андрей Петров
В ролях: Юрий Никулин, Евгений Евстигнеев, Ольга Аросева, Георгий Бурков, Андрей Миронов, Валентина Владимирова, Юрий Белов, Валентина Талызина

Пожилому следователю Мячикову грозит уход на пенсию, к тому же он давно не раскрывал преступлений. Его друг, инженер Воробьёв, придумывает выход из ситуации: похитить из музея картину Рембрандта и собственными силами раскрыть «преступление века».

Замысел фильма родился в больнице: там режиссёр услышал историю пожилого прокурора, которого коллеги буквально выжили на пенсию. Сценарий на «Мосфильме» приняли без проблем — дуэт Рязанова и Брагинского уже считался знаком качества. «Старики-разбойники» — это комедия положений, где смех соседствует с грустью. «Похищенная» героями картина — реальный «Портрет молодого человека с кружевным воротником» Рембрандта, который хранится в Эрмитаже. Символично: бросив вызов старости, герои покушаются на символ вечной юности.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Двое в степи»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

СССР, «Мосфильм»
1963, 81 минута, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Эммануил Казакевич
Режиссёр: Анатолий Эфрос
Оператор: Пётр Емельянов
Художник: Николай Маркин
Композитор: Дживан Тер-Татевосян
В ролях: Валерий Бабятинский, Асу Нурекенов, Светлана Коновалова, Евгения Пресникова, Анатолий Вербицкий, Лев Дуров, Иван Кузнецов, Дмитрий Масанов, Виктор Новосельский, Геннадий Сайфулин

По мотивам одноимённой повести Эммануила Казакевича.
Лейтенант Огарков получает важное задание — доставить пакет документов, сообщающий о позициях немцев. Однако юноша теряется в ночной степи. Трибунал считает его дезертиром и выносит смертный приговор, но из-за наступления фашистов он так и не приводится в исполнение. Вместе со своим конвоиром казахом Джурабаевым Огарков отправляется в штаб войск, чтобы понести наказание…

Одна из наиболее выдающихся работ Анатолия Эфроса в кино. Режиссёр сводит кинематограф и театральное искусство за счёт игры с крупными планами. Благодаря этому драматизм истории о чести и долге приобретает общечеловеческий масштаб, несмотря на кажущуюся камерность. Картина встраивается в череду оттепельных фильмов о войне: в ней почти нет героического пафоса, вместо него — сложные судьбы героев и размышления о том, возможно ли сохранить сострадание там, где всё подчинено военной необходимости.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Оно»

ЭТО СЛУЧИЛОСЬ ЗАВТРА

СССР , «Ленфильм»
1989, 124 минуты, Цветной/Чёрно-белый, 18+
Автор сценария и режиссёр: Сергей Овчаров
Оператор: Валерий Федосов
Художник: Наталья Васильева
Композитор: Сергей Курёхин
В ролях: Наталья Г ундарева, Светлана Крючкова, Елена Санаева, Маргарита Терехова, Ролан Быков, Юрий Демич, Леонид Куравлёв, Родион Нахапетов, Олег Табаков, Ольга Пашкова, Олег Штефанко

По мотивам романа Салтыкова-Щедрина «История одного города». В городе Глупове разворачивается гротескная хроника смены градоначальников — каждый из них правит абсурднее предыдущего. Сюжет охватывает целые эпохи: правители то заставляют жителей сеять горчицу, то устраивают опустошения — пока к власти не приходит зловещий Угрюм-Бурчеев, решивший превратить город в военную казарму. Покорные глуповцы терпят всё, демонстрируя пугающее долготерпение.

Сергей Овчаров собрал звёздный актёрский состав и пустил в ход всю историю мирового кино: от лубка, дагерротипов и немой эксцентрики — до сталинского «большого стиля» и эстетики оттепели. Во второй серии изображение мутирует в блёклый телерепортаж. Созданная на излёте перестройки, картина зафиксировала предчувствие тектонических сдвигов, которые вскоре потрясут страну. Мрачный постапокалиптический гротеск подчёркивает исторический тупик и приближение финала глуповской истории.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Женская роль. Сеанс #4

ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: АКТРИСЫ ДОРЕВОЛЮЦИОННОГО КИНО

«Малютка Элли (Бездна Жизни)»

Россия, Товарищество «И. Ермольев» (Москва)
1918, 69 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Автор сценария и режиссёр: Яков Протазанов
Оператор: Фёдор Бургасов
Художник: Владимир Баллюзек
В ролях: Иван Мозжухин, Наталья Лисенко, Е. Кудрина, Николай Панов, Поликарп Павлов, Иона Таланов

По мотивам рассказа Ги де Мопассана «Малютка Рок» («Маленькая Рок»). Клара потрясена — её младшая сестра Элли найдена убитой. Пережив горе, Клара выходит замуж за давно влюблённого в неё мэра города Нортона. Но вскоре муж начинает вести себя очень странно, на грани безумия. Однажды он открывает жене свою тайну — именно он стал невольным убийцей девочки.

Наталья Лисенко — признанная королева русского экрана. Вместе с мужем Иваном Мозжухиным они царят на отечественном кино-Олимпе, одними из первых полностью уходят из театра, чтобы посвятить себя новому искусству. Вскоре супруги эмигрируют и составят славу уже французского кино. А пока Яков Протазанов снимает с ними один хит за другим: «Сатана ликующий», «Отец Сергий», «Богатырь духа»... «Малютка Элли» превращает французский рассказ о преступной сексуальной девиации в русскую психологическую драму о преследованиях совести, судьёй которым выступает отсутствующая в новелле жена.

Показ пройдёт в живом музыкальном сопровождении пианиста, тапёра Сергея Аксёнова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «12 стульев / Las Doce Sillas»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

Куба, Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC)
1962, 92 минуты, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Томас Гутьеррес Алеа, Уго Перес
Режиссёр: Томас Гутьеррес Алеа
Оператор: Рамон Ф. Суарес
Художник: Хорхе Айду
Композитор: Хуан Бланко
В ролях: Энрике Сантиэстебан, Рейнальдо Миравальес, Рене Санчес, Пилин Вальехо, Идальберто Дельгадо, Ана Винья, Мануэль Перейро

По мотивам романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев». Действие романа Ильфа и Петрова перенесено на Кубу. Оскар Бендер, садовник в доме престарелых, смотрит сюжет из «Новостей дня» о том, как революционеры отыскивают сокровища в покинутых особняках, и тоже мечтает найти клад. И тут на пороге бывшего особняка возникает его хозяин дон Ипполито…

В истории экранизаций романа картина занимает особое место, став примером культурного диалога Гаваны и Москвы. Спустя пару лет после Кубинской революции режиссёр Томас Гутьеррес Алеа обращается к советскому шедевру, видя в нём материал для разговора о современности, где атмосфера советских 1920-х рифмуется с реалиями Кубы в момент зарождения социализма. Он превращает фильм в коллаж, где используются приёмы синема верите и находки французской новой волны, и где хватает места немой комедии и анимации. Поскольку, как пели тогда в СССР, «солнцу свободы над Кубой гореть», здесь невозможно не переродиться, так что в финале Бендер с энтузиазмом принимает революцию.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #5

​МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Стой, Кто Идет? / Halt, Who Goes There?»

Великобритания, Anglia Films, Reunion Films
1936, 9 минут, Цветной, Dunning Color, рисованный, 18+
Авторы сценария: Стэнли Холлоуэй, Марриотт Эдгар
Режиссёр: Энсон Дайер
Оператор: Чарльз Стоббарт
Композитор: Уолсли Чарльз
Роли озвучивали: Стэнли Холлоуэй

О злоключениях незадачливого солдата Сэма, который случайно оказывается в королевской гвардии при Букингемском дворце и однажды запрещает войти во дворец самому королю.


«Рай Для Влюбленных / Lovers' Paradise»

США, Paramount Pictures
1936, 9 минут, Цветной, Technicolor-4, документальный, 18+
Режиссёр и оператор: Роберт Кэмерон Брюс

Картина из серии Musical Romance — видовой документальный фильм, в котором показаны встречи двух влюблённых на лоне прекрасной природы Таити.


«Легонг / Legong»

США, Bennett Pictures Corp.
1935, 53 минуты, Цветной, Technicolor-3, немой (озвучен музыкой и шумами), 18+
Режиссёр: маркиз Анри де ла Фалес
Оператор: Уильям Говард Грин
Композитор: Эйб Мейер
В ролях: Поутоу Алос Гести, Багус Мара Гести, Саплак Ньоман, Ньонг Ньонг Ньоман, Нганьенг Уйонг Айям

По рассказу маркиза Анри де ла Фалеса и Гастона Гласса. В день храмового праздника Тампаксиринг дочь старосты деревни Поутоу — исполнительница танца Легонг — встречает Ньонга, музыканта из Северного Бали, но тот вскоре влюбляется в её сводную сестру.

«Легонг» («Легонг: Танец девственниц») — не только один из последних американских немых фильмов, но и одна из последних картин, снятых по двухцветной системе Technicolor-3. В архивах мира она сохранилась в английской, канадской и американской версиях, каждая из которых была подвергнута различной цензуре. В Госфильмофонде хранится оригинальный нитропозитив на немецком языке — без сокращений и купюр. Это красочное игровое кино явно вдохновлено фильмом «Табу» Мурнау и Флаэрти и содержит множество хроникальных кадров, раскрывающих культуру Бали. Как и в «Табу», местных жителей тут показывают не как «диких язычников», а как носителей самобытной культуры со своими традициями и законами. 


«Клиу, Тигр / Kliou, The Tiger»

США, Bennett Pictures Corp.
1935, 23 минуты, Цветной, Technicolor-3, немой (озвучен музыкой), 18+
Автор сценария: Рэй Дойл
Режиссёр: маркиз Анри де ла Фалес
Оператор: Уильям Говард Грин
Композитор: Хайнц Рёмхельд
В ролях: Анри де ла Фалес, Шарль Карни и местные жители

Бхат из племени Мои в Индокитае любит Дхи, но её отец не считает его достойным женихом. Юноша решает доказать, на что он способен, и отправляется на поиски тигра Клиу, который терроризирует окрестные поселения.

Как и «Легонг», «Клиу» — один из последних американских немых фильмов. Лента вышла вскоре после «Легонга» и заняла особое место в истории кино: это первая цветная картина, снятая в джунглях, и одновременно последний фильм, созданный с применением двухцветного формата Technicolor-3. Критики и зрители тех лет неизменно высоко оценивали операторскую работу Уильяма Говарда Грина — спустя всего год-два он станет одним из ведущих операторов раннего цветного кино. Почти 70 лет фильм считался утраченным: была известна лишь чёрно-белая копия на 16-мм плёнке. В Госфильмофонде же сохранился оригинальный цветной нитропозитив на 35-мм. К сожалению, эта копия неполная — она содержит всего 23 минуты из изначальных 52.

Показ пройдет с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Лучшие годы нашей жизни / The Best Years Of Our Lives»

ДВЕ СЕРИИ В ОДИН СЕАНС

США, Samuel Goldwyn Productions
1946, 169 минут, Чёрно-белый, 2 серии, 18+
Автор сценария: Роберт Шервуд
Режиссёр: Уильям Уайлер
Оператор: Грегг Толанд
Художник: Перри Фергюсон
Композитор: Хьюго Фридхофер
В ролях: Фредрик Марч, Дана Эндрюс, Гарольд Расселл, Тереза Райт, Мирна Лой, Вирджиния Майо, Хоги Кармайкл

Экранизация романа Маккинли Кантора «Прославление меня». Фильм рассказывает о драматических судьбах трёх американских военнослужащих, чьи боевые звания после войны не соответствуют их новому положению в обществе. Бывший флотский старшина Гомер Пэрриш потерял обе руки и учится жить с протезами, преодолевая жалость близких. Капитана авиации Фреда Дерри мучают ночные кошмары о бомбардировщиках. А морпех Эл Стивенсон, вернувшись к престижной работе в банке, увязает в алкогольной зависимости.

Первый послевоенный фильм Уильяма Уайлера стал одним из ранних размышлений о травмах ветеранов. Наряду с успехом в прокате и триумфом на церемонии вручения премии «Оскар» 1947 года, картина повлияла на европейское кино. Французский критик Андре Базен находил подтверждение своих идей о реализме в сценах Уайлера, где использование глубинной мизансцены избавляет от манипуляций с реальностью, которые обычно производит монтаж.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Господин 420 / Shree 420 / ी ४२०»

ДВЕ СЕРИИ В ОДИН СЕАНС

Индия, R.K. Films
1955, 168 минут, Чёрно-белый, 2 серии, 18+
Авторы сценария: Ходжа Ахмад Аббас, В. П. Сатхе
Режиссёр: Радж Капур
Оператор: Радху Кармакар
Художник: М. Р. Ачрекар
Композиторы: Шанкар Рагуванши, Джайкишан Дайябхай Панкал
В ролях: Радж Капур, Наргис, Надира, Немо, Лалита Павар, Ифтекхар, Хари Схивдасани, Нана Палсикар, М. Кумар, Бхупдо, Ратан Г ауранг

По пыльной дороге в Бомбей бредёт бедняк Радж на поиски счастья. Узелок за спиной да медаль за успехи в учёбе — вот и весь его скарб. В городе он находит любовь в лице скромной учительницы Видьи и устраивается работать в прачечную. Но нищета и жажда лёгких денег толкают его в лапы коварного коммерсанта, который использует честное имя Раджа, чтобы цинично обобрать других бедняков.

В индийском уголовном кодексе статья 420 стала нарицательной, обозначая мошенника и афериста. Суперзвезда индийского кино Радж Капур примеряет классический образ чаплинского бродяги, выворачивая это социальное клеймо наизнанку. Вдохновляясь итальянским неореализмом, Капур создаёт яркое музыкальное — и социально-критическое — высказывание о том, что даже бедняку нельзя терять честь и совесть. В результате получился не просто самый кассовый фильм Индии на момент выхода, но и международный хит, особо полюбившийся советским зрителям.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Комедия давно минувших дней»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

СССР, «Мосфильм»
1980, 80 минут, Цветной, 18+
Авторы сценария: Яков Костюковский, Морис Слободской
Режиссёр: Юрий Кушнерёв
Оператор: Борис Брожовский
Художник: Николай Усачёв
Композитор: Юрий Якушев
В ролях: Арчил Гомиашвили, Сергей Филиппов, Евгений Моргунов, Георгий Вицин, Елизавета Никищихина, Владимир Грамматиков, Анатолий Ведёнкин, Георгий Георгиу.

В руки к авантюристам Остапу Бендеру и Кисе Воробьянинову, а также жуликам Трусу и Балбесу из бессмертной троицы попадает фотоснимок старого дома, в стенах которого замурован клад. И чтобы его вычислить, герои отправляются… в Госфильмофонд, где в просмотровом зале идёт бесконечный показ советских немых комедий.

Постмодернистский кроссовер, написанный постоянными сценаристами Леонида Гайдая, поставил легендарный второй режиссёр Юрий Кушнерёв, ближайший соратник Георгия Данелии, приложивший руку к организации съёмок десятков мосфильмовских шедевров. Увы, первоначальный замысел оказался сильнее результата, но за своеобразным метатекстом Костюковского и Слободского (где сюжет с персонажами гайдаевских комедий кажется лишь рамкой для демонстрации архивных шедевров) виден мощный образовательный порыв. Ведь до появления видео классическое немое кино было сложно посмотреть где-то еще, кроме Госфильмофонда или кинотеатров вроде «Иллюзиона».

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Дон Кихот / Don Quichotte»

ПОСЛЕДНИЕ ЛЮДИ

Франция — Великобритания, Nelson Film — Vandor Film
1933, 59 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Александр Арну, Поль Моран, Георг Вильгельм Пабст
Режиссёр: Георг Вильгельм Пабст
Операторы: Николас Фаркаш, Поль Портье
Художники: Андрей Андреев, Макс Прецфельдер
Композитор: Жак Ибер
В ролях: Фёдор Шаляпин, Дорвилль, Рене Воллирс, Рене Доннио, Жан де Лимур

Экранизация одноимённого романа Мигеля де Сервантеса. Дон Кихот, начитавшись старинных рыцарских романов, отправляется в странствие, желая изменить мир к лучшему. Он принимает стадо овец за вражье войско, освобождает заключённых и устраивает бой с ветряными мельницами. Подвиги совершаются им во имя дамы сердца — Дульсинеи, в действительности — простой служанки.

Дон Кихот в исполнении Фёдора Шаляпина напоминает об утраченном мире прошлого. В известном смысле Шаляпин, покинувший родную страну, играет самого себя, воплощая образ благородного странника. Немецкий режиссёр Георг Вильгельм Пабст существенно изменяет композицию романа Сервантеса, усиливая его трагический компонент.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Я — днём. Ты — ночью / ich Bei Tag Und Du Bei Nacht»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

Германия, Universum Film (UFA)
1932, 96 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Роберт Либманн, Ханс Шекей
Режиссёр: Людвиг Бергер
Оператор: Фридль Бен-Грунд
Художник: Отто Хунте
Композитор: Вернер Рихард Хейманн
В ролях: Кете фон Надь, Вилли Фрич, Аманда Линднер, Юлиус Фалькенштайн, Элизабет Леннарц, Фридрих Гнасс

Маникюрщица Грета и официант Ханс живут в одной комнате: он днём, а она ночью, из-за разного графика работы, но никогда не пересекаются. Пока однажды…

Комедия Людвига Бергера, известного сейчас в основном по «Багдадскому вору» (1940), противопоставляет мир киногрёз и социальную реальность начала 1930-х: череда нелепых ситуаций, происходящих с героями, контрастирует с фильмом, идущим в соседнем кинотеатре и высмеивающим популярные романтические киноленты. Один из рецензентов тех лет писал: «Фильм Бергера снят и смонтирован лёгкой рукой. Он легко и приятно льётся, с изысканным блеском хорошего вина, переливающегося из бутылки в бокал». Музыку к этой картине, копия которой сохранилась только в ГФФ, написал выдающийся композитор Вернер Хейманн — автор саундтреков к нескольким шедеврам раннего музыкального кино («Трое с бензоколонки» (1930), «Конгресс танцует» (1931)), а также ряда песен популярного ансамбля Comedian Harmonists.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #6

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«На Дилижансе / Mit Der Postkutsche»

Германия, Universum Film (UFA)
1936, 4 минуты, Цветной, Agfacolor, рекламный фильм с элементами покадровой анимации, 18+
Автор сценария: А. Функе
Режиссёр: доктор Й. Гутер
Оператор цветной камеры: Г. Вольф
Композитор: Рудольф Перак

Реклама духов с запахом лаванды (фирма Mouson), действие которой происходит в XIX веке.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

«Семеро Странствуют По Свету / Sieben Wandern Durch Die Welt»

Германия, Universum Film (UFA)
1938–1939, 4 минуты, Цветной, Gasparcolor, 18+
Режиссёр: Вернер Крузе

Реклама моторного масла Essolub, в которой показано, как различные качества масла помогают ему преодолевать холод, жару и старение.

Будет продемонстрирована дублированная версия фильма.

«Чудеса Факира / Fakirwunder»

Германия, Universum Film (UFA)
1936–1938(?), 1.5 минуты, Цветной, Gasparcolor, 18+

Реклама цветочных удобрений Alberts. Факир зачаровывает змею, а затем с помощью магии выращивает из зёрнышка дерево. Удобрение из банок попадает на растения — и они расцветают.

Показ пройдет на языке оригинала.

«Франц Шуберт / Franz Schubert»

Австрия, Beta-Film
1953, 110 минут, Цветной, Agfacolor, 18+
Авторы сценария: Вальтер Кольм-Вельте, Карл Мерц
Режиссёр: Вальтер Кольм-Вельте
Операторы: Карл Киршнер, Ханнс Кёниг
Художники: Лео Меценбауэр, Ханс Цехетнер
Композитор: Карл Пауспёртль
В ролях: Генрих Швайгер, Аглая Шмид, Ганс Тимиг, Карл Боссе, Мария Айс, Рольф Ванка, Луис Сольдан, Михаэль Яниш, Анни Корин

Франц Шуберт днём трудится клерком у отца, но втайне сочиняет музыку, мечтая стать таким же великим композитором, как Людвиг ван Бетховен. К моменту выхода этого фильма биографических лент про великого австрийского композитора было снято с добрый десяток (особо стоит выделить «Песнь моя летит с мольбою» Вилли Форста), но большинство из них достаточно вольно обращались с биографией Шуберта. Вальтер Кольм-Вельте — видный австрийский режиссёр, прославившийся в 1949 году благодаря байопику о Бетховене и основавший в 1952 году кинокурсы при Венской академии музыки и исполнительского искусства, — иначе подходит к биографическому материалу. К 125-летию со дня смерти Шуберта он снял фильм, в котором последние годы жизни композитора изложены в холодно-академичной манере. Создавая портрет одинокого, во многом непонятого и непризнанного гения, режиссёр насытил фильм мягкими, неброскими цветами, придающими изображению интимность, возвышенность и меланхоличность.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Русский лес»

ДВЕ СЕРИИ В ОДИН СЕАНС

СССР , «Мосфильм»
1964, 176 минут, Цветной, 2 серии, 18+
Авторы сценария: Леонид Леонов, Юрий Лукин, Владимир Петров
Режиссёр: Владимир Петров
Оператор: Игорь Гелейн
Художник: Тамара Антонова
Композитор: Николай Крюков
В ролях: Борис Толмазов, Руфина Нифонтова, Нина Дробышева, Николай Гриценко, Мария Пастухова, Елена Фадеева, Юрий Яковлев, Иван Кудрявцев, Борис Чирков, Виктор Колпаков

Экранизация одноимённого романа Леонида Леонова. Накануне войны в Москву приезжает юная Полина, чтобы поступить в институт и разобраться в прошлом семьи. Её отец Иван Вихров — учёный, который всю жизнь борется за сохранение русских лесов, а его репутация подвергается нападкам со стороны завистливого соперника академика Грацианского. Полине предстоит пройти через военные испытания, понять мотивы отца и сделать моральный выбор на фоне исторических потрясений.

Картина стала последней работой киноклассика советского кино Владимира Петрова. Обращаясь к вопросам экологической этики, режиссёр с помощью закадрового голоса стремится максимально сохранить витиеватый язык Леонова. А актёрский тандем Толмазова и Гриценко создаёт мощный психологический конфликт. За научным спором раскрывается фундаментальное противостояние двух мировоззрений: беззаветной преданности науке и всепоглощающего цинизма, который выжигает душу и родную землю.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Тени греха»

РЕСТАВРАЦИИ, РЕДКОСТИ, НАХОДКИ

Российская империя, Акц. о-во «А. Ханжонков и К°»
1915, 59 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Автор сценария: Мария Каллаш-Гаррис
Режиссёр: Пётр Чардынин
Оператор: Борис Завелёв
В ролях: Вера Каралли, Витольд Полонский, Вера Глинская, Владимир Стрижевский, Татьяна Бах, Александр Херувимов, Елена Южная, Михаил Стальский

По мотивам романа Александра Амфитеатрова «Отравленная совесть».
Ирина из баловства бросается в объятия студента Заржецкого, а когда он делает ей предложение — наотрез отказывает. Спустя годы, Заржецкий снова появляется в её жизни и шантажирует свидетельствами о прошлом.

Вера Каралли — прима-балерина Императорских театров — находилась в ателье Ханжонкова на особом положении: её гонорар превосходил все прочие, фильмы с её участием делали «битковые» сборы. В отличие от многих других картин, «Тени греха» не пыталась задействовать её танцевальные таланты, оставаясь строго в рамках драматического сюжета. Критика писала, что Каралли, как всегда, бесподобна. Выход фильма сопровождал скандал — оказалось, что сценаристка Мария Каллаш-Гаррис «позаимствовала» сюжет у популярного писателя Амфитеатрова. На фестивале будет представлена цифровая реставрация Госфильмофонда. Надписи восстановлены по журнальному либретто и роману-первоисточнику.

Показ пройдёт в живом музыкальном сопровождении пианиста, тапёра, импровизатора Ивана Гребенщикова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Хрупкий кадр. Сеанс #2

ХРУПКИЙ КАДР: ПОЗДНЕСОВЕТСКАЯ МУЛЬТИПЛИКАЦИЯ

«Кончерто Гроссо»

БССР, «Беларусьфильм»
1988, 10 минут, Цветной, рисованный,18+
Автор сценария: Сергей Булыга
Режиссёр: Игорь Волчек
Оператор: Михаил Комов
Художники-постановщики: Ирина Лазерко, Александр Щепетов
Художники: Валерий Козлов, Алексей Казаков, Татьяна Яцына
Композитор: Андрей Леденёв

По мотивам рассказа Дино Буццати «Бомба». Глубокий сон мужчины прерывается телефонным звонком, а затем звонком в дверь. На лестничной площадке столпились люди, все шепчутся о какой-то бомбе и ждут её появления.

«Сничи»

СССР, Свердловская киностудия
1989, 10 минут, Цветной, рисованный, 18+
Автор сценария и режиссёр: Алексей Караев
Оператор: Сергей Решетников
Художники-постановщики: Сергей Айнутдинов, Валентин Ольшванг
Художники-аниматоры: Сергей Айнутдинов, Алексей Караев
Композитор: Вячеслав Белов

По мотивам сказки Доктора Сьюза. На заброшенном пляже живут птицы — привилегированные сничи со звёздами на животах и сничи-маргиналы без звёзд. Борьба за желанные звёзды разворачивается в абсурдистскую картину социальной иерархии.

«ФРУ-89»

СССР, «Союзмультфильм»
1989, 8 минут
Цветной, рисованный, 18+
Авторы сценария: В. Павлюк, Иван Максимов, Джамшед Мансуров, Бакир Джусупбеков, Куат Кониркульжаев
Режиссёры: Сергей Айнутдинов, Валерий Курту, Иван Максимов
Оператор: Александр Чеховский
Художники-постановщики: Владимир Омельчук, Иван Максимов, Бакир Джусупбеков
Художники-мультипликаторы: Сергей Айнутдинов, Валерий Курту, Владимир Омельчук, Иван Максимов, Куат Кониркульжаев, Джамшед Мансуров
Композитор: Марек Билинский («Слева направо»)

Две новеллы двух мастеров мультипликации — Сергея Айнутдинова («Жертва») и Ивана Максимова («Слева направо»). Щенка мучают голодные видения; за пределами тяжёлых и гнетущих стен учреждений открывается влекущая лёгкость и беззаботность жизни.

«Фрустрация — состояние подавленных потребностей» — разъясняют создатели в начальных титрах название своего мини-альманаха.

«Хранитель»

СССР, Свердловская киностудия
1989, 9 минут, Цветной, рисованный, 18+
Автор сценария и режиссёр: Владимир Петкевич
Оператор: Сергей Решетников
Художник-постановщик: Александр Петров
Художники-аниматоры: Андрей Золотухин, Владимир Петкевич, Елена Петкевич, Александр Петров
Композитор: Михаил Агре (в титрах — Агрэ)

Погрузившийся во мрак город содрогается от детского плача. На этот плач прилетает Ангел-хранитель.

Мультфильм о человеческой «суете сует», где даже ангелы бессильны.

«Клетка»

БССР, «Беларусьфильм»
1990, 16 минут, Цветной, кукольный, 18+
Автор сценария: В. Багрий
Режиссёр: Татьяна Житковская
Оператор: Александр Бетев
Художник-постановщик: Людмила Кальмаева
Художники-аниматоры: А. Тумеля, Татьяна Житковская
Композитор: Андрей Леденёв

На балконе находится клетка с животным. Подкармливание и ухаживание за зверьком однажды заканчиваются...

Взгляд запертого в клетке животного, решённый субъективной камерой, создаёт напряжение и наглядно показывает хрупкость иллюзии безопасности.

«Иллюзион»

БССР , «Беларусьфильм»
1990, 10 минут, Цветной, рисованный, 18+
Автор сценария и режиссёр: Елена Турова
Оператор: Юрий Мильтнер
Художник-постановщик: Владимир Борохов
Художник-мультипликатор: Ю. Бутырин
Композитор: Олег Елисеенков

Маленький мальчик бредёт по тёмному коридору, где за каждой дверью его ждут сцены из жизни: от празднества Нового года с наряженной ёлкой, шумным застольем и подарками до фантазий о морских путешествиях...

Картина о причудливости библиотеки нашей памяти, хранящей осколки былой жизни.

«Аменция»

СССР, Свердловская киностудия
1990, 10 минут, Цветной, рисованный, 18+
Авторы сценария: Сергей Айнутдинов, А. Владимиров
Режиссёр: Сергей Айнутдинов
Оператор: Сергей Решетников
Художники-постановщики: Сергей Айнутдинов, В. Бурмистров
Художники-мультипликаторы: В. Бурмистров, Т. Даниленко, А. Харитиди
Композитор: Сергей Сидельников

Старушка-Смерть присматривает за городскими жителями. Но даже сама Смерть не может смотреть на людей без содрогания.

Первый фильм из трилогии Сергея Айнутдинова «Абман зрения». Аменция — состояние спутанности, бессвязности сознания, утраты ориентирования во времени, месте, часто сопровождаемое значительным двигательным возбуждением.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Урок жизни»

ЭТО СЛУЧИЛОСЬ ЗАВТРА

СССР, «Мосфильм»
1955, 106 минут, Цветной, 18+
Автор сценария: Евгений Габрилович
Режиссёр: Юлий Райзман
Оператор: Сергей Урусевский
Художник: Леван Шенгелия
Композитор: Аркадий Филиппенко
В ролях: Валентина Калинина, Иван Переверзев, Ольга Аросева, Муза Крепкогорская, Георгий Куликов, Евгений Перов, Лилиана Алёшникова, Виктор Шарлахов, Константин Назаров

Наташа оставляет учёбу в пединституте ради любви к инженеру Сергею и уезжает с ним на большую стройку ГЭС. Спустя годы трудоголик Сергей становится грубым и эгоистичным руководителем, а Наташа — запертой в домашнем комфорте домохозяйкой, страдающей от одиночества. В желании избавиться от бытового удушья и обрести самостоятельность, Наташа решается на смелый шаг — уходит от мужа и возвращается к учёбе…

Семейно-бытовая драма «Урок жизни» сейчас выглядит как предчувствие оттепельной кинопрозы, ломающей каноны сталинского кино, где сложно было представить критику личности инженера крупной стройки. Авторы называли картину «драмой, в которой нет ни измены, ни преступлений» — лишь деформация человека под влиянием власти. Главным достоинством ленты стала работа оператора Сергея Урусевского, который здесь начинает свои поиски в «освобождении» камеры, ставшие знаменитыми через несколько лет в оттепельных работах Михаила Калатозова.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Песня Аиксы / La Canción De Aixa»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

Испания — Германия, Hispano Film Produktion (HFP)
1939, 82 минуты, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария и режиссёр: Флориан Рей
Оператор: Карл Пут
Художник: Густав А. Кнауэр
Композитор: Федерико Морено Торроба
В ролях: Империо Аргентина, Педро Баррето, Педро Фернандез Куенка, Ансельмо Фернандес, Пабло Идальго, Мануэль Луна, Рикардо Мерино

Экранизация одноимённого романа Мануэля де Гонгора.
Марокко. Молодая певица Аикса, полукровка, привлекает внимание двух мусульман, Абслана и Хамеда. Поскольку женихи принадлежат к враждующим семьям, их романтическое соперничество приобретает ещё более драматичный характер.

Музыкальная колониальная мелодрама, главную роль в которой исполнила танцовщица и певица Империо Аргентина, известная в Испании и за её пределами не только по сценическим выступлениям, но и по ролям в кино. Фильм «Песня Аиксы» был создан на студии Hispano Film Produktion, основанной в Берлине в 1936 году для выпуска испаноязычной кинопродукции, c явным подражанием египетскому кино тех лет (особенно лентам Умм Кульсум — легендарной певицы, ненадолго ставшей киноактрисой). Композитором картины выступил Федерико Морено Торроба — один из самых именитых испанских музыкантов своего времени, который прославился благодаря сарсуэлам и произведениям для гитары.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Женская роль. Сеанс #5

ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: АКТРИСЫ ДОРЕВОЛЮЦИОННОГО КИНО

«Эпизод Любви»

РСФСР, Акц. о-во «А. Ханжонков и К°»
1918, 52 минуты, Чёрно-белый, немой, 18+
Автор сценария и режиссёр: Ольга Рахманова
Оператор: Борис Медзионис
В ролях: Зоя Баранцевич, Ольга Рахманова, Мария Болдырева, Иван Пельтцер, К. Меранвиль, Александр Ашанин, Н. Соколова, А. Бураковский

Ирина — музыкантка, опора маленькой семьи: благодаря её труду живут слепнущая мать-вдова, играющая на арфе, и младшая сестра. Однажды на прогулке с друзьями Ирина знакомится с художником Владимиром. Они влюбляются друг в друга, но прошлое не отпускает Владимира — его вызывает на дуэль муж светской дамы, с которой у него прежде был роман.

Ольга Рахманова выступила в «Эпизоде любви» в тройной роли — сценаристки, режиссёра и исполнительницы одной из главных ролей. Это был её полноценный режиссёрский дебют (в 1917 году она заканчивала за Евгением Бауэром картину «Король Парижа»). В центре сюжета — нежные отношения не мужчины и женщины, а пожилой матери и взрослой дочери. На роль экранной дочери Рахманова взяла Зою Баранцевич, которая тоже не довольствовалась лишь амплуа актрисы, сочиняя сценарии, новеллы, стихи. Вместе они снимают фильм о любви, в которой значимы не только двое влюблённых, но и их семьи, друзья и былые связи.

«Последнее Танго (Под Знойным Небом Аргентины)» 

Россия, Торг. дом «Д. Харитонов» (Москва — Одесса)
1918, 13 минут, Чёрно-белый, немой, 18+
Режиссёр: Вячеслав Висковский
Оператор: Владимир Сиверсен
Художник: Алексей Уткин
В ролях: Вера Холодная, Осип Рунич, Иван Худолеев, А. Александров

Экранизация одноимённого романса из репертуара Изы Кремер. Танцовщики танго Кло и Джо выступают в дешёвых аргентинских кабаках. Однажды на их представление попадает богатый американец сэр Стон. Жадный Джо предлагает Кло притвориться влюблённой, чтобы вытянуть из богача побольше денег .

«Чуть разжигался свет вечерний, она плясала с ним в таверне для пьяной и разгульной черни дразнящее танго», — пела одна из популярнейших эстрадных певиц Иза Кремер. Кинематограф не мог пройти мимо сюжета об убийственной любви исполнителей самого страстного танца, обретя экзотическую Аргентину из романса в Крыму. Фильм отличало ироническое отношение к материалу. Рецензенты отмечали, что Вера Холодная, обречённая сюжетом на гибель, «впервые неожиданно проявила талант комедийной артистки». Фильм снова пришёл в советский прокат в 1920-е годы и рекламировался как «берлинская съемка, не шедшая в России» и как последняя предсмертная картина Холодной.

​​​​​​​Показ пройдёт в живом музыкальном сопровождении пианиста, тапёра Сергея Аксёнова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #7

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Эфирный Корабль / Le Vaisseau De L"ether»

Нидерланды, Philips company
1934, 7 минут, Цветной, Gasparcolor, рекламный, кукольный, 18+
Режиссёр: Джордж Пэл (Дьёрдь Паль)
Композитор: Жо Хайош

Реклама радиоприемника Philips, в котором пассажиры стеклянного корабля бороздят волны радиоэфира. Первый рекламный фильм Джорджа Пала, и одно из ранних применений системы Gasparcolor вне Германии.

«Цветение Сакуры В Японии / Cherry Blossom Time In Japan»

США, Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
1936, 8 минут, Цветной, Technicolor-4, документальный, 18+
Режиссёр: Джеймс А. Фицпатрик

Видовой документальный фильм из серии Traveltalks, в котором раскрывается символическая роль цветущей сакуры в японской культуре.

«Врата Ада / Jigokumon /
地獄⾨»

Япония, Daiei
1953, 88 минут, Цветной, Eastmancolor, 18+
Авторы сценария: Тэиноскэ Кинугаса, Масаити Нагата
Режиссёр: Тэиноскэ Кинугаса
Оператор: Кохэй Сугияма
Художник: Хироси Одзава, Кисаку Ито
Композитор: Ясуси Акутагава
В ролях: Кадзуо Хасэгава, Матико Кё, Исао Ямагата, Ятаро Курокава, Котаро Бандо, Дзюн Тадзаки, Корэя Сэнда

По пьесе Кана Кикути «Муж Кэсы». Во время восстания самурай Морито получает задание защитить леди Кэсу. Он очарован прекрасной леди и вскоре просит Кэсу стать его женой, но оказывается, что она уже замужем. Первый цветной фильм компании Daiei и первый цветной фильм Японии, выпущенный за её пределами. Хотя широкое использование цвета в коммерческом японском кино началось только после войны, эксперименты с цветной печатью проводились ещё в 1930-х годах. Самым ранним примером считается пропагандистский фильм Гэндзиро Саэгуса «Тысяча нитей», оригинальный нитропозитив которого сохранился только в Госфильмофонде. И если в этой ленте применяли новаторский двухплёночный цветной процесс («шанхайский цвет»), то для съёмок «Врат ада» использовали трёхплёночный процесс импортной системы Eastmancolor. Её цветовая гамма смогла в полной мере передать многообразие оттенков и яркость красок, характерных для японской визуальной традиции.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Бродяга / Awaara / आवारा»

​КУЛЬТУРНЫЙ ОБМЕН

Индия, All India Film Corporation, R.K. Films
1951, 155 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Ходжа Ахмад Аббас, Васант Пурушоттам Сатхе
Режиссёр: Радж Капур
Оператор: Радху Кармакар
Композитор: Джайкишан Дайябхай Панкал
Художник: Мурлидхар Рамачандра Ачрекар
В ролях: Радж Капур, Шаши Капур, Притхвирадж Капур, Наргис, Кришан Ниранджан Сингх, Куку , Бридж Мохан Вьяс, Лила Мишра

Радж ведёт жизнь бродяги из-за разрыва с отцом — суровым судьёй, много лет назад выгнавшем из дома его мать. Однажды, юноша знакомится с карманником, видя в нём приёмного отца, но затем узнаёт, что именно он был виновником давнего разлада между его родителями. Радж убивает бандита и попадает в тюрьму. Во время суда по делу об убийстве судьёй оказывается отец юноши, а адвокатом выступает подруга его детства.

«Бродяга» стал третьим полнометражным фильмом Раджа Капура в качестве продюсера и режиссёра, а также двадцать вторым в качестве актёра. Уверенный и плавный, легко балансирующий на грани смены тона и жанра, фильм воплощает в себе суть Золотого века Болливуда, вызывая эмоции за счёт эстетического контраста между гуманистическим повествованием, вдохновлённом картинами Чаплина, и визуальной экстравагантностью — каждый кадр, песня, актёрский жест доведены здесь до эмоциональной напряжённости немого кино, что придаёт картине универсальный характер.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Жизнь начинается завтра / Morgen Beginnt Das Leben»

ПОСЛЕДНИЕ ЛЮДИ

Германия, Ethos-Film
1933, 76 минут, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Карл Бер
Режиссёр: Вернер Хохбаум
Оператор: Герберт Кернер
Художники: Густав А. Кнауэр, Александр Мюгге
Композитор: Хансон Мильде-Майсснер
В ролях: Эрих Хаусманн, Хильда фон Штольц, Гарри Франк, Вальтер фон Леннеп, Эдит Шольвер

Музыкант Роберт Санд, совершивший непредумышленное убийство, освобождается из тюрьмы. Он надеется на встречу с женой, единственным близким ему человеком, но теряет её в городской сутолоке. Оставшись в полном одиночестве, Санд погружается в воспоминания, пытаясь осмыслить свою жизнь…

Режиссёр Вернер Хохбаум в начале 1930-х годов развивает традиции немецкого экспрессионизма. Сложное сочетание звука, ракурсной съёмки и двойных экспозиций направлено на раскрытие душевной смуты главного героя. Рассказываемую историю усложняет череда флешбэков, отсылающих в прошлое на разную глубину. В результате фильм становится одним из последних достижений модернистского кино в Германии.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #8

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Как, Нет Мужчин? / What, No Men?»

США, Warner Brothers, Vitaphone
1934, 20 минут, Цветной, Technicolor-4, 18+
Авторы сценария: Джо Трауб, Пол Джирард Смит
Режиссёр: Ральф Стауб
Оператор: Рей Реннахан
Художник: Джон Хьюз
Композиторы: Сэмми Фейн, Ирвинг Кахал
В ролях: Эль Брендел, Уини Шоу, Фил Риган, Билли Блэтчер

В ходе странного научного эксперимента незадачливый казначей и полицейский попадают в индейское племя, состоящее из одних женщин.

Это один из первых трёхцветных фильмов, снятых по системе Technicolor. Он был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучший короткометражный фильм (комедия)» вместе с лентой «Кукарача».

«Приключение На Мариенштате / Przygoda Na Mariensztacie»

Польша, Wytwórnia Filmów Fabularnych w Łodzi (WFF)
1953, 98 минут, Цветной, Sovcolor, 18+
Автор сценария: Людвик Старский
Режиссёр: Леонард Бучковский
Операторы: Францишек Фукс, Северин Крушинский
Художники: Роман Манн
Композитор: Чеслав Анёлкевич
В ролях: Лидия Корсакувна, Тадеуш Шмидт, Адам Миколаевски, Тадеуш Кондрат, Барбара Беньковска, Иоанна Вальтер

Девушка Ханка приезжает в Варшаву на экскурсию. Там она знакомится с каменщиком Янеком. Вскоре Ханка возвращается в родной город, но тоска по городской жизни заставляет её снова вернуться в столицу.

«Приключение» стало первой польской полнометражной цветной картиной, хотя разработки цветного полного метра («Выстрел в опере») велись ещё в 1936–1937 годах. Тогда же, в 1937–1938 годах, на основе плёнок Agfa и Kodak в Польше создали первые цветные короткометражки — «Свадьба князя» Тадеуша Янковского и «Прекрасная Польша» Ромуальда Гантковского. Новая эпоха дала другие темы и технологии. Но «Приключение», снятое на советскую плёнку Sovcolor на основе материалов Agfacolor, интересно не только с точки зрения использования цвета. Комедиограф Леонард Бучковский наполнил типичный производственный сюжет довоенным юмором — и этим придал картине о «войне полов» и строительстве нового мира особое лирическое, «предоттепельное» настроение.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Грозовой перевал / Wuthering Heights»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

США, Samuel Goldwyn Productions
1939, 102 минуты, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Чарльз МакАртур, Бен Хехт
Режиссёр: Уильям Уайлер
Оператор: Грегг Толанд
Художник: Джеймс Бэйсеви
Композитор: Альфред Ньюман
В ролях: Мерл Оберон, Лоуренс Оливье, Дэвид Нивен, Флора Робсон, Дональд Крисп, Джеральдин Фицджеральд, Лео Г. Кэрролл

Экранизация романа Эмили Бронте «Грозовой перевал». История роковой любви и самозабвенного взаимного мучительства Кэтрин Эрншо и цыганского приёмыша Хитклифа среди вересковых пустошей.

Первая из сохранившихся экранизаций романа стала классикой Золотого века Голливуда. Её отличает отмеченная премией «Оскар» блестящая операторская работа; безупречно красивая даже в сценах на смертном одре звезда Мерл Оберон в роли Кэти; дебютант в голливудском кино, но ведущий актёр британской сцены Лоуренс Оливье в роли Хитклифа; и воссозданные в калифорнийской студии продуваемые ветром йоркширские пустоши. Продюсер Сэмюэл Голдвин считал фильм одним из своих лучших. В Америке картину ждал успех, её превозносили как «сильную и мрачную», но по другую сторону Атлантики писатель Грэм Грин ёрничал, заявив, что фильм стоило снимать французам: анемичные британцы не могут играть страсть, это «секс, завернутый в целлофан».

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Фестиваль — Детям. Сеанс #2

ФЕСТИВАЛЬ — ДЕТЯМ: МАЛЫЕ НАРОДЫ БОЛЬШОЙ СТРАНЫ​

«Лев И Заяц»

СССР, «Союзмультфильм»
1949, 10 минут, Цветной, рисованный, 6+
Цифровая реставрация Госфильмофонда России
Автор сценария: Роман Фатуев
Режиссёры: Борис Дёжкин, Геннадий Филиппов
Оператор: Елена Петрова
Художник: Георгий Позин
Композитор: Юрий Левитин
Художники-мультипликаторы: Дмитрий Белов, Фаин Епифанова, Валентин Лалаянц, Михаил Ботов, Фёдор Хитрук, Борис Степанцев, Вячеслав Котёночкин
Роли озвучивали: Ирина Маликова, Владимир Конкин, Виталий Ованесов, Александр Котов, Борис Токарев

Экранизация басни народного поэта Дагестана Гамзата Цадасса. Обезьяна видит в колодце своё отражение и думает, что её передразнивают. Заяц с трудом отговаривает глупую обезьяну от прыжка в колодец. В это время царь зверей выходит на охоту и ловит зебру — её детёныш остаётся сиротой. Добравшись до вершины своей скалы, лев встречает кобру. Та советует ему не охотиться самому, а издать указ: пусть звери добровольно приходят к нему на обед. Обезьяна предлагает тянуть жребий — и несчастливый жребий выпадает зебрёнку. Заяц решает спасти малыша. Он приходит ко льву и говорит, что в колодце живёт другой лев. Царь зверей бежит к колодцу и прыгает вниз, чтобы расправиться с мнимым врагом.

«Слон И Муравей»

СССР, «Союзмультфильм»
1948, 11 минут, Цветной, рисованный, 6+
Цифровая реставрация Госфильмофонда России
Автор сценария: Роман Фатуев
Режиссёры: Борис Дёжкин, Геннадий Филиппов
Оператор: Елена Петрова
Художник: Георгий Позин
Художники-мультипликаторы: Борис Дёжкин, Геннадий Филиппов, Фаина Епифанова, Лев Попов, Борис Титов
Роли озвучивали: Юлия Юльская, Владимир Лепко, Леонид Пирогов, Лидия Князева, Сергей Мартинсон

По мотивам горской басни народного поэта Дагестана Гамзата Цадасы. К лисе на праздник приходят гости. Среди них — все знатные джигиты: заяц, волк, медведь и слон. Опаздывает только муравей, но хозяйка с почтением встречает и его. Слон насмехается над муравьём — разглядывает его в лупу. Гости пускаются в пляс, а слон сидит в стороне: он не умеет танцевать. Тогда он предлагает медведю помериться силами и с лёгкостью его побеждает. В награду слон требует у поверженного противника мёд и одним махом выпивает три бочки — но ему всё мало. Вступить в поединок с огромным слоном решается маленький муравей. Хитростью и ловкостью он подводит слона к обрыву: тот скатывается вниз и садится в лужу. Веселье и танцы продолжаются, а побеждённый слон грустно бредёт среди скал.

«День Рождения»

СССР, «Союзмультфильм»
1959, 20 минут, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария: Нуратдин Юсупов
Режиссёры: Валентина и Зинаида Брумберг
Оператор: Елена Петрова
Художники: Лана Азарх, Валентин Лалаянц
Композитор: Сергей Агабабов
Художники-мультипликаторы: Татьяна и НиколайиФёдоровы, Фаина Епифанова, Мария Моторук, Галина Золотовская, Елизавета Комова, Вячеслав Котёночкин, Елена Хлудова, Лидия Резцова
Роли озвучивали: Валентина Сперантова, Лев Свердлин, Алексей Консовский, Алексей Грибов, Галина Новожилова

Экранизация дагестанской сказки. Дед говорит внуку Мурату, что днём его рождения будет тот день, когда он станет настоящим джигитом. И рассказывает легенду о двух братьях и злом Аждаха — чудовище, что живёт в горах. Аждаха завалил камнями вход в пещеру, где укрылся старший брат со стадом овец. Младший брат отправляется к чудовищу просить освободить старшего и по дороге спасает козлёнка. Горный козёл в благодарность открывает ему тайну: жизнь Аждаха заключена в его кольце. Стоит добыть кольцо и бросить его на камень, заваливший пещеру, — и всё изменится. Младший хитростью выманивает кольцо у злодея и спасает старшего. Мурат, выслушав деда, тоже хочет стать джигитом и смело садится на коня.

«Терёхина Таратайка»

СССР, «Союзмультфильм»
1985, 10 минут, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария: Владимир Данилов
Режиссёр: Борис Бутаков
Оператор: Светлана Кощеева
Художники: Константин Карпов, Нина Николаева
Художники-мультипликаторы: Наталья Богомолова, Виталий Бобров, Владимир Вышегородцев, Владимир Зарубин, Дмитрий Куликов
Роли озвучивали: Алексей Консовский, Борис Новиков, Якоб Ромбро, Людмила Гнилова, Михаил Погоржельский

По мотивам сибирских сказок Владимира Галкина. Маленькая дочка кузнеца Терёхи познакомилась со старичком-домовичком, который владел кузнечным мастерством. Вместе они стали делать колёса для телег, а для личной таратайки Терёхи выковали волшебные — музыкальные, умевшие исполнять разные мелодии. Кузнец с дочерью отправились на базар. Торговля шла хорошо — все колёса распродались. Но тут на площади появились жандармы и стали отбирать у народа товар, а у Терёхи — его таратайку. Тогда приказали колёсам играть «Камаринскую». От такой тряски жандармы улетели в болото, а старичок- домовичок вернул кузнецу его добро в целости и сохранности.

«Дочь Солнца»

СССР, «Союзмультфильм»
1963, 19 минут, Цветной, рисованный, 6+
Автор сценария: Юрий Стрижевский
Режиссёр: Александра Снежко-Блоцкая
Операторы: Екатерина Ризо, Нина Климова
Художник: Ильдар Урманче
Композитор: Виталий Гевиксман
Художники-мультипликаторы: Ольга Столбова, Виолетта Колесникова, Константин Чикин, Вадим Долгих, Борис Бутаков, Борис Чани, Владимир Крумин, Виктор Арсентьев, Светлана Жутковская, Владимир Балашов, Елизавета Комова, Владимир Морозов, Ирина Светлица, Ирина Троянова
Роли озвучивали: Михаил Трояновский, Алексей Консовский, Михаил Новохижин, Сергей Мартинсон, Эраст Гарин, Александр Хвыля, Сергей Цейц, Георгий Милляр

По мотивам сказок народов Севера. Мир погрузился в ночь — солнце исчезло. Юноша Этувги пришёл к шаману и принёс от всего рода в дар шкуры: он умолял вернуть солнце. Но шаман не смог этого сделать, и тогда Этувги сам отправился на поиски солнца. Молодой охотник вступил в схватку с каменным великаном и злым духом Тунгаком. В бою ему помогла мышка — та самая, которую Этувги когда-то спас от холода. Она дала духу выпить воды, и огонь внутри него погас, а сам Тунгак рассыпался на части. Этувги спросил у ворона, как найти солнце. И тот указал ему на скалистую вершину, которую стерегли злые кайры Тунгака.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Великий утешитель»

ЭТО СЛУЧИЛОСЬ ЗАВТРА

СССР, Межрабпомфильм
1933, 95 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Александр Курс, Лев Кулешов
Режиссёр: Лев Кулешов
Оператор: Константин Кузнецов
Художник: Николай Суворов
Композитор: Зиновий Фельдман
В ролях: Константин Хохлов, Иван Новосельцев, Александра Хохлова, Василий Ковригин, Андрей Файт, Даниил Введенский, Галина Кравченко, Пётр Галаджев

По мотивам рассказов и биографии О. Генри. В «трёхслойном» сюжете переплетаются биография писателя, отбывающего срок в тюрьме, сюжет его новеллы о медвежатнике Джимми Валентайне и реальность читательницы Дульси, которая ждёт своего «Великого утешителя» (так О. Генри назвал Корней Чуковский).

Первый звуковой фильм Кулешова стал одним из самых смелых его экспериментов со структурой повествования. Авторы исследуют вечную дилемму искусства: что важнее — жестокий реализм или спасительный вымысел? Парадокс в том, что «сладкая ложь» вымысла, которая должна вроде бы усыплять, напротив, обращается экзистенциальным бунтом в финале. Фильм, снятый накануне кампании по «борьбе с формализмом», стал для режиссёра размышлением о свободе художника в тисках системы и смутным предвидением грядущего Большого террора. По трагическому совпадению, террор начнётся с выстрела в Кирова — словно бы повторившего отчаянный жест Дульси в финале картины.

Показ пройдет с английкими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Ромео и Джульетта»

ПЕРСОНА: КИНОКОМПОЗИТОР

СССР, «Мосфильм»
1954, 92 минуты, Цветной, 18+
Авторы сценария и режиссёры: Лео Арнштам, Леонид Лавровский
Операторы: Иоланда Чен, Александр Шеленков
Художник: Алексей Пархоменко
Композитор: Сергей Прокофьев
В ролях: Галина Уланова, Юрий Жданов, Алексей Ермолаев, Сергей Корень, Александр Лапаури, Александр Радунский, Елена Ильющенко, Ираида Оленина, Лев Лошилин, Владимир Кудряшов, Владимир Левашов, Михаил Лавровский

По мотивам одноимённой оперы Сергея Прокофьева.
История повторяет сюжет трагедии Уильяма Шекспира: в Вероне дети двух враждующих семей, Монтекки и Капулетти, влюбляются друг в друга с первого взгляда. Молодые герои, несмотря на опасность и запреты, тайно встречаются, надеясь примирить семьи. Но многолетнее противостояние кланов приводит их к горькой развязке — Ромео и Джульетте суждено быть вместе только в смерти.

Фильм-балет, в котором танец и пластика артистов полностью заменяют диалоги. Эмоции героев также передаёт музыка Прокофьева. В балете она словно говорит за героев: тревожится, ликует, скорбит и предчувствует трагедию. Отдельного внимания заслуживает работа Галины Улановой: её Джульетта проходит путь от беззаботной девочки до женщины, сознательно принимающей смерть ради любви.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.​​​​​​​

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Поворотный момент / Дорога в будущее / Al-muneataf / اﻟﻣﻧﻌطف»

​КУЛЬТУРНЫЙ ОБМЕН

Ирак, National Film Company (Baghdad)
1975, 78 минут, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Нагиб Арабо
Режиссёр: Камаль (Джафар) Аль-Ани
Оператор: Нохад Али
Композитор: Сульхи Аль-Вади
В ролях: Абдель Джаббар Аббас, Юсеф Аль-Ани, Туама Аль-Темими, Сами Абдель-Хамид, Закия Халифа, Самира Асаад, Самар Мохамед, Суад Абдалла, Джабр Насем, Закил Халиса

Экранизация новеллы Гаиба Туама Фармана «Пять голосов». Множество людей, живущие в Багдаде в 1950-х годах, испытывают чувство разочарования из-за условий жизни в стране. Среди них журналисты Саид, арестованный за организацию забастовки рабочих; Шариф, жертвующий жизнью во имя защиты своих принципов; и Хамид, влюблённый в свою коллегу Сальму и мечтающий жениться на ней.

«Поворотный момент» — драма, в которой исследуется тема борьбы и разочарования в политической реальности Ирака середины ХХ века. Несколько главных героев фильма работают в редакции газеты и существуют в тяжёлых условиях постоянной борьбы за свои идеалы. В фильме рассказывается о переломных для Ирака 1950-х годах — десятилетии, что началось с процветания страны за счёт роста нефтяных доходов и масштабной модернизации под управлением пробританской Хашимитской монархии, но завершилось революцией 1958 года, приведшей к ликвидации монархии и провозглашению республики.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Охота на лис»

ЭТО СЛУЧИЛОСЬ ЗАВТРА

СССР, «Мосфильм»
1980, 92 минуты (+ 10 минут альтернативного финала), Цветной, 18+
Автор сценария: Александр Миндадзе
Режиссёр: Вадим Абдрашитов
Оператор: Юрий Невский
Художник: Владимир Коровин
Композитор: Эдуард Артемьев
В ролях: Владимир Гостюхин, Ирина Муравьёва, Игорь Нефёдов, Дмитрий Харатьян, Алла Покровская, Игорь Безяев, Валентина Шендрикова, Андрей Турков

На передовика производства Виктора Белова нападают двое хулиганов. Суд отправляет одного из них в колонию, но это не приносит Белову покоя. Он начинает ездить к подростку с душеспасительными беседами, однако такая попытка заботы лишь обнажает духовный кризис и зияющую душевную пустоту самого героя.

В фильмографии Вадима Абдрашитова и Александра Миндадзе эта картина обозначила переход к исследованию «морального беспокойства» и скрытых кризисов советского общества. Название фильма — «Охота на лис» — служит метафорой: спортивный поиск радиопередатчиков рифмуется со слепыми попытками героя понять мотивы чужого поведения. Первоначальный финал, в котором герой приходил к краху и совершал личное возмездие, чиновники Госкино сочли слишком мрачным, поэтому режиссёру пришлось доснять сглаженную развязку. В Госфильмофонде сохранились обе версии — их сравнение позволяет увидеть всю радикальность первоначального авторского замысла.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Великая Иллюзия / la Grande Illusion»

ПОСЛЕДНИЕ ЛЮДИ

Франция — Великобритания, Nelson Film — Vandor Film
1937, 112 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Шарль Спаак, Жан Ренуар
Режиссёр: Жан Ренуар
Оператор: Кристиан Матра
Художник: Эжен Лурье
Композитор: Жозеф Косма
В ролях: Жан Габен, Дита Парло, Пьер Френе, Эрих фон Штрогейм, Жюльен Каретт

Первая мировая война. Французские лётчики — аристократ де Боэльдьё и рабочий Марешаль — попадают в немецкий плен. После нескольких попыток бегства французов переводят в крепость, из которой, как считается, сбежать невозможно. Комендантом оказывается некогда сбивший их военный ас и аристократ фон Рауффенштайн. Де Боэльдьё солидарен с ним в мысли о том, что война станет концом их класса. Он жертвует собой, отвлекая внимание от бегущих из крепости простых французов…

Фильм обращён к осмыслению опыта Первой мировой, увиденной глазами очевидцев. Сюжет пронизан ностальгией по уходящему миру, чьи представители — фон Рауффенштайн и де Боэльдьё — обречены на гибель. Комментируя смысл названия фильма, Ренуар говорил: «Что же такое великая иллюзия? Война! Надежды, связанные с нею, никогда не оправдываются, а обещания не выполняются».

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #9

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«Моменты Очарования / Moments Of Charm»

США, Paramount Pictures
1938, 10 минут, Цветной, Cinecolor, 18+
Режиссёр: Лесли М. Раш
Оператор: Уильям О. Стейнер
В ролях: Фил Спитални, Эвелин Сильверстоун, Розалин Грин

Оркестр Фила Спитални, полностью состоящий из девушек, исполняет ряд музыкальных композиций и песен, которые перемежаются с красочными цветными абстрактными композициями.

Показ пройдет на языке оригинала.

«Рапсодия Заклёпок / Rhapsody In Rivets»

США, Leon Schlesinger Productions, Warner Brothers
1941, 7 минут, Цветной, Technicolor-4, 18+
Автор сценария: Майкл Мальтезе
Режиссёр: Фриц Фрилинг
Композитор: Карл В. Сталлинг

Фильм из серии Merrie Melodies. На оживлённой городской строительной площадке прораб дирижирует оркестром, состоящим из рабочих, которые с помощью подручных инструментов исполняют «Венгерскую рапсодию № 2» Ференца Листа.

Показ пройдет на языке оригинала.

«Музыка С Марса / Hudba Z Marsu»

Чехословакия, Studio uměleckých hraných filmů Praha
1954, 112 минут, Цветной, Agfacolor, 18+
Авторы сценария: Вратислав Блажек, Ян Кадар, Элмар Клос
Режиссёры: Элмар Клос, Ян Кадар
Оператор: Рудольф Милич
Художник: Карел Лиер
Композитор: Ян Рихлик
В ролях: Ярослав Марван, Ольдржих Новы, Йозеф Бек, Алена Вранова, Франтишек Коваржик, Отомар Крейча, Станислав Нойманн, Ян Верих

Сотрудники мебельной фабрики «МАРС» хвастаются перед замминистром тем, что легко смогут создать оркестр. И вскоре коллектив получает неожиданный подарок — музыкальные инструменты для тридцати музыкантов…

В этой второй совместной работе Элмар Клос и Ян Кадар, спустя 10 лет прославившиеся «Магазинчиком на площади», соблюдают на первый взгляд все идеологические требования, необходимые для создания соцреалистического произведения, но благодаря превосходному актёрскому ансамблю, тонкому юмору и музыкальным номерам, вдохновлённым голливудскими мюзиклами, они избегают многих условностей чешского кинематографа начала 1950-х. Несмотря на успех в прокате, этот фильм, как и многие другие работы дуэта Кадар — Клос, подвергся критике: в частности, его обвиняли в клевете на общественных деятелей.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Бездны страсти / Abismos De Pasión»

ПОСЛЕ ТЕКСТА: ЭКРАНИЗАЦИЯ КАК ДИАЛОГ​

Мексика, Producciones Tepeyac
1954, 98 минут, Чёрно-белый, 18+
Авторы сценария: Луис Бунюэль, Хулио Алехандро, Ардуино Майури, Пьер Уник
Режиссёр: Луис Бунюэль
Оператор: Агустин Хименес
Художники: Эдвард Фицджеральд, Армандо Вальдес Песа, Раймундо Ортис
Композитор: Рауль Лависта
В ролях: Ирасема Дилиан, Хорхе Мистраль, Лилия Прадо, Эрнесто Алонсо, Луис Карлос Кастаньеда

По мотивам романа Эмили Бронте «Грозовой перевал». Трагическая история любви наследницы древнего мексиканского рода Каталины и приемного сына её отца Алехандро, наполненная бурными страстями в поместье «Грозовой перевал».

Один из столпов киносюрреализма Луис Бунюэль, бежавший из родной Испании от режима Франко, проработал в Мексике с 1947 по 1965 год. Подстроившись под условия мексиканской киноиндустрии, режиссёр мог снимать ежегодно по два фильма. Именно в это время создаётся адаптация классического английского романа в мексиканском антураже. Даже в этой на первый взгляд традиционной экранизации просматриваются необычные сюрреалистические мотивы.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Русский лес» 2 серия

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Мисс миллионерша»

КИНОСТОЛИЦА: НИЖНИЙ НОВГОРОД

СССР, «Ленфильм»
1988, 104 минуты, Цветной, 18+
Автор сценария: Анатолий Усов
Режиссёр: Александр Рогожкин
Оператор: Иван Багаев
Художник: Александр Загоскин
Композитор: Владислав Панченко
В ролях: Николай Караченцов, Татьяна Михалёвкина, Юрий Дубровин, Оксана Мысина, Никита Михайловский

Телережиссёру Геннадию Ковалю поручено сделать праздничный репортаж о родившемся в городе миллионном жителе. Избрав из множества претенденток на роль «мисс миллионерши» Нину Дмитриеву, он совершает роковую ошибку: семейные обстоятельства молодой женщины никак не соответствуют общепринятым. Она живёт в общежитии, отец ребёнка бросил её, а сама Нина собирается отказаться от младенца, воспринимая его как тяжкую обузу в своей неудавшейся жизни. В страхе перед режиссёром Нина называет чужую фамилию — и тем самым запускает череду событий, которые изменят жизни окружающих её людей.

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: Метаморфозы кино-цвета. Сеанс #10

МЕТАМОРФОЗЫ КИНО-ЦВЕТА: ОТ ВИРАЖА К ЦВЕТОВЫМ СИСТЕМАМ​

«По Средиземному Морю / Along The Mediterranean»

США, Warner Brothers, Vitaphone
1937, 10 минут, Цветной, Cinecolor, 18+
Режиссёр: Эдвард М. Ньюман

Видовой документальный фильм из серии E. M. Newman Travelogues, в котором показаны пейзажи и достопримечательности Италии, Сирии, Палестины и Египта.

«Спящая Красавица / La Belle Au Bois Dormant»

Франция, A de la Rochefoucauld
1935, 6 минут, Цветной, Gasparcolor, кукольный, 18+
Автор сценария: Жан Оренш
Режиссёр: Александр Алексеев
Композитор: Франсис Пуленк

Грациозный принц перемещается по сюжетам различных сказок, но встречает в них только застывшие фигуры. Однако вскоре из бутылки вина возникает фея, которая оживляет всех, в том числе спящую красавицу — возлюбленную принца.

Фильм создан по заказу винной компании Nicolas.

«Аида / Aida»

Италия, Oscar Film
1953, 95 минут, Цветной, Ferraniacolor, 18+
Авторы сценария: Карло Кастелли, Анна Гобби, Паоло Сальвуччи, Клементе Фракасси
Режиссёр: Клементе Фракасси
Оператор: Пьеро Порталупи
Художники: Флавио Могерини, Джорджо Джованнини
Композитор: Ренцо Росселлини
В ролях: Софи Лорен, Рената Тебальди, Лучиано Делла Марра, Лоис Максуэлл, Эбе Стиньяни, Джино Бечи

По одноимённой опере Джузеппе Верди. Аида, дочь эфиопского царя, похищенная египтянами, живёт инкогнито в качестве рабыни принцессы Амнерис, дочери фараона. В плену она влюбляется в молодого полководца Радамеса. Тот отвечает ей взаимностью, вызывая ревность Амнерис, которая тоже влюблена в него.

В Италии, с её многовековой культурой и богатыми художественными, театральными и музыкальными традициями, на протяжении всей первой половины XX века не утихали споры о том, является ли кино искусством. Киноопера «Аида» — яркий пример того, как кино стремится сблизить широкую аудиторию и «высокую» культуру. Фильм сняли спустя год после появления цветного кино в Италии — с применением системы Ferraniacolor, которая впоследствии завоевала популярность в Европе. Палитра цветов в «Аиде» до сих пор поражает яркостью при передаче пёстрых цветов роскошных костюмов и монументальных декораций, изображающих древний Египет.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Муэда / Mueda»

​КУЛЬТУРНЫЙ ОБМЕН

Мозамбик, Instituto Nacional de Cinema de Moçambique (INC)
1979, 83 минуты, Чёрно-белый, 18+
Автор сценария: Калисто Дус Лагос
Режиссёр: Руй Герра
Операторы: Руй Герра, Фернандо Сильва
В ролях: Филипе Гумогакала, Ромао Комапокеле, Бальтазар Нчулема, Маурисио Мачимбуко, Альфредо Мтапумсунджи

Делегация мозамбикцев просит португальского администратора провинции о независимости. Тот соглашается рассмотреть их претензии на площади, где собирается толпа. Однако вскоре прошение отклоняют, что вызывает протест.

Реконструкция исторических событий, документальный фильм, политический манифест, перформанс — всё это многообразие форм вплетено в ткань картины «Муэда», также известной под названием «Муэда, воспоминания о кровавой войне». Она была снята Руем Геррой, который родился в Мозамбике, но стал одним из важнейших режиссёров бразильского «cinema novo». «Муэда» является первым художественным полнометражным фильмом независимого Мозамбика. В нём показывается запись поставленной на севере страны, в городе Муэда, театральной постановки — своеобразной реконструкции массовой расправы, совершённой португальскими войсками 16 июня 1960 года. Эта резня считается катализатором антиколониальной борьбы в Мозамбике.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. 28 ММФАФ: «Барышня и хулиган»

ЗАКРЫТИЕ

РСФСР, Акц. о-во «Нептун»
1918, 51 минута, Чёрно-белый, немой, 18+
Режиссёры: Евгений Славинский, Владимир Маяковский
Оператор: Евгений Славинский
Художник: Владимир Егоров
В ролях: Владимир Маяковский, Александра Ребикова, Фёдор Дунаев

По мотивам повести Эдмондо Де Амичиса «Учительница рабочих». Молодая учительница приезжает в пролетарский посёлок, чтобы преподавать в вечерней школе для взрослых. На её уроках появляется местный хулиган, гроза всей округи. После первого же занятия парень безумно влюбляется в строгую преподавательницу. Защитив её в ходе урока от одного из школьных задир, он обрекает себя на возмездие со стороны местной банды…

«Барышня и хулиган» — единственный полностью сохранившийся фильм с Владимиром Маяковским в главной роли. В 1970-х годах Сергей Юткевич и Василий Катанян предприняли попытку восстановить картину. Их реконструкция вошла в телевизионный фильм «Поэт на экране» (1973). В отличие от оригинальной версии, там был обрезан финал, изменено кадрирование отдельных планов, добавлены новые интертитры авторства Катаняна. В современной реставрации Госфильмофонд стремится максимально приблизиться к оригинальной версии фильма.

Показ пройдет с английскими субтитрами.