День российского кино: Современная аудио-визуальная культура

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. Программа работ ВГИКа

Всероссийский государственный институт кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК), был основан еще 1 сентября 1919 года как Государственная школа кинематографии. Среди его выпускников — обладатели «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля, «Оскара» Американской киноакадемии, «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля, наград Московского международного кинофестиваля и других международных и национальных премий. Возможно, серьезные призы найдут и недавних выпускников ВГИКа. Смотреть работы молодых авторов – всегда интересно. Предлагаем вам 120 минут лучших выпускных работ студентов за последние 5 лет.

Хронометраж: 120 минут.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Московская школа кино

Новые фильмы 2019 года в цикле картин Московской школы кино.

КРАСИВО ЖИТЬ, 2019 год
Всем хочется жить красиво, не исключение из этого правила и инженер провинциального завода Иван, который вынужден идти на различные ухищрения, чтобы заполучить свои честно заработанные деньги и прикоснуться к красивой жизни.
Режиссер: Ярослав Лебедев.
Продолжительность: 18 минут.
 
ОН ВЕЗЕТ СВОЙ ГРУЗОВИК, 2019 год
Восьмилетний Лёша прячется от старших ребят в заброшенном здании, где натыкается на игрушечный грузовик, запертый за решеткой. Лёша решает достать его. В это время охранника здания увольняют, и он остается бездомным. В порыве отчаяния он решает покончить с собой, но сталкивается с Лёшей.
Режиссер: Кирилл Проскурин.
Продолжительность: 25 минут.
 
КАЛЬМАР, 2019 год
Тридцатилетняя незамужняя Полина ставит во главу своей жизни интересы других людей: родственников, случайных знакомых и любимого мужчины Мити, который давно и всерьез женат. Она не замечает, что они манипулируют ею, решая только свои задачи. В момент, когда на Полину нападают и опасность угрожает ее собственной жизни, она понимает, что больше не жертва и готова бороться за себя не только в драке, но и в обыденной жизни.
Режиссер: Лидия Кондратюк.
Продолжительность: 20 минут.
 
ПАРАД ПЛАНЕТ, 2019 год
Анна — уже не молодая одинокая женщина проводит очередные выходные в компании своей матери в одном из подмосковных пансионатов. Одним из пунктов культурной программы является посещение дома-музея Тютчева, где Анна по неосторожности разбивает один из экспонатов и провоцирует конфликт не только с руководством музея, но и с собственной матерью.
Анна демонстративно отказывается принимать участие в дальнейших мероприятиях, запланированных мамой на остаток дня. Она решает вернуться в пансионат, не имея при себе ни денег, ни представления о том, как туда добираться.
Тем не менее Анна отважно преодолевает все трудности, связанные с безбилетным проездом, умудряется заблудиться в лесу с хамоватой молодой парочкой и все же добраться до пансионата, чтобы помириться с мамой.
Режиссер: Вера Смолина.
Продолжительность: 27 минут.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. Немое кино в сопровождении музыки и света

В специальной программе ко Дню российского кино в Большом зале кинотеатра "Иллюзион" мы показываем немые фильмы начала XX века: "Кулисы экрана" (1917), "Месть кинематографического оператора" (1912), "Лысый кинооператор" (1916), "Дневник Глумова" (1923), "Рокамболь" (1917), "Сашка-семинарист" (1915) – в сопровождении пианино, арфы и флейты, скрипки, саксофона и струнных инструментов.

КУЛИСЫ ЭКРАНА, 1917 год
Первый фильм в жанре бэкграунда актеров кино, драма из артистической жизни. Фрагмент начинается со сцены в доме киноактеров Мозжухина и его жены Натальи Лысенко.
Режиссер: Георгий Агазаров, Александр Волков.
Продолжительность: 13 минут.

МЕСТЬ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОГО ОПЕРАТОРА, 1912 год
Один из первых кукольных мультфильмов в мире. Этот фильм выполнен в пародийном жанре, а в качестве актёров выступили куклы-насекомые. В ленте представлена атрибутика салонной мелодрамы: страсть, интрига, месть и танцевальные номера. А в основе сюжета – любовная коллизия с элементами адюльтера.
Режиссер: Владислав Старевич.
Продолжительность: 12 минут.

ЛЫСЫЙ КИНООПЕРАТОР, 1916 год
Современный взгляд на первооткрывателей профессии операторов. Одна из серий о приключениях кинооператора, которого играл французский комик Робер Рейнольс, пребравшийся в Россию. Фильм пользовался до революции бешеным успехом. В нем можно найти универсальные гэги и выразительную жестикуляцию, так что титры уже не нужны.
Режиссер: Р. Рейнольс
Продолжительность: 3 минуты.

ДНЕВНИК ГЛУМОВА, 1923 год
Первый фильм Сергея Эйзенштейна стал ключевым моментом в его карьере и в жизни. Фильм создавался как часть театральной постановки 1-го рабочего театра Пролеткульта 1923 года "Мудрец", но стал для Эйзенштейна переходом от театральной режиссуры к кинорежиссуре. "Дневник Глумова" — первый пример использования в кинематографе концепции "монтажа аттракционов" Эйзенштейна. По его мнению, подлинно зрелищный кинематограф должен поражать зрителя различными яркими и неожиданными моментами, чтобы передать какую-либо идею или аффект. Аттракцион — минимальная часть любого зрелища, "самостоятельный и первичный элемент конструкции спектакля — молекулярная (то есть составная) единица действенности театра". Именно работая над "Дневником Глумова", Эйзенштейн пришёл к пониманию цирка и мюзик-холла как источника идей и способов работы со зрителем для кинематографа.
Режиссер: Сергей Эйзенштейн.
Продолжительность: 5 минут.

РОКАМБОЛЬ, 1917 год
Первый экранизированный комикс. Рокамболь (фр. Rocambole) — главный персонаж цикла авантюрных романов XIX века французского писателя Понсона дю Террайя (1829—1871), нарицательное имя для авантюриста. Персонаж был настолько популярен среди читателей, что во французском языке появилось используемое и поныне слово "рокамбольный" (rocambolesque), то есть "невероятно удивительный" или "в стиле Рокамболя".
Рокамболь – первый среди литературных супергероев, он почти на 50 лет старше Арсена Люпена (1905), за которым последовали истории о Фантомасе (1911), Тарзане (1912) и других.
Режиссер: Владислав Ленчевский.
Продолжительность: 10 минут.

САШКА-СЕМИНАРИСТ («Русский Рокамболь»), 1915 год
Немой художественный фильм в 4-х сериях, имевший огромный успех у массового зрителя. Помимо боевого сюжета, картина поставлена в красивых тонах, в ней видна опытная рука режиссёра, сумевшего не только дать ряд красивых сцен, но и взять все, что можно было, у артистов.
Режиссер: Чеслав Сабинский.
Продолжительность: 19 минут.

Саксофон соло Павел Дей и Со. Дуэт флейты и арфы Диана Успенская и Марина Зубанова — лауреаты международных конкурсов. Струнный квартет "New Classic Band": лауреаты международных и всероссийских конкурсов Леонид Сивелькин, Михаил Зонтов, Анна Душкина, Владимир Аркатов.

МАЛЫЙ ЗАЛ. «Колыбельная»

1937, 60 мин., документальный, СССР
Режиссер: Дзига Вертов.

Киновед, историк кино, режиссёр, сценарист и актёр Олег Ковалов сравнивал поэтику "Колыбельной" с некоторыми кинематографическими приёмами Лени Рифеншталь и отмечал, что картина Вертова "способна восхитить и красотой формы, и последовательностью, с которой выстраивается на экране её отважная концепция".

Картина "Колыбельная" вышла осенью 1937 года, но через пять дней без объяснения причин была снята с экрана и запрещена к показу.

Фильм начинается с титров о том, что во всех городах и селениях СССР "освобождённые женщины поют своим детям колыбельную песню о счастье". Первая и вторая части картины — это лирические фрагменты жизни 1930-х годов: роженицы в больничной палате, младенцы в колясках, дети в хороводе, школьники за партами, юная пианистка рядом с педагогом, ученицы в хореографической студии, женщины в поле, на заводе, во время прыжка с парашютом, в момент сбора винограда. Хронику сопровождают короткие авторские ремарки: "Твои руки счастливы от того, что они в работе", "И ты летишь над миром" и другие.

В третью часть ленты включены кадры, снятые во время официальных мероприятий: Сталин и другие советские вожди приветствуют делегатов Всесоюзной женской конференции; участница мероприятия с трибуны рассказывает о значении 122-й статьи Конституции, давшей женщинам "возможность учиться, строить и счастливо жить"; юная пионерка рапортует о том, какие кружки посещают школьники. В финальной части фильма кинохроника, повествующая о Гражданской войне в Испании, соседствует с показом учебных полётов в Советском Союзе.

МАЛЫЙ ЗАЛ. «Энтузиазм: Симфония Донбаса»

1931, 65 мин., документальный, СССР
Режиссер: Дзига Вертов.

Съемки фильма проходили на заводах и шахтах Донбасса, где рабочие выполняли пятилетний план. Для синхронных съемок звука и изображения была применена аппаратура системы Шорина.
Лейтмотивы фильма — поезд, несущийся вперед на всех парах, кочегары, подбрасывающие уголь в печку на заводе. Очень многие планы в фильме – это композиции, выстроенные по диагонали, где все направляющие кадра не параллельны его границам (марш пионеров, паровой гудок позади линий электропередачи, водружение флага на собор, шахтерская йога или плавка на заводе, демонстрация). Сцены, в которых отображается сельское хозяйство, более спокойны в композиционном отношении.
Известно, что Чарли Чаплин назвал "Энтузиазм" Дзиги Вертова одной из самых впечатляющих звукозрительных симфоний.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Советские игрушки» + «Кино-глаз» в сопровождении саксофона

"Советские игрушки"

Один из первых советских мультипликационных фильмов. Он был создан в 1924 году режиссёром Дзигой Вертовым на студии Госкино. Фильм – экранизация политических шаржей Виктора Дени, публиковавшихся в газете "Правда".

Режиссер: Дзига Вертов
Продолжительность: 12 минут

"Кино-глаз" 

Неигровой немой фильм, снятый режиссёром Дзигой Вертовым вместе с оператором Михаилом Кауфманом в 1924 году. Экспериментальная картина, в которой были заложены принципы вертовской кинодокументалистики. Лента вызвала противоречивые отклики критиков и киноведов, но получила премию на Международной выставке в Париже.

Режиссер: Дзига Вертов
Продолжительность: 78 минут
 
Показ проходит в сопровождении саксофона. Музыкант: Павел Дей, выпускник Военно-музыкального училища им. генерал-лейтенанта В. М. Халилова, артист оркестра Московского губернского драматического театра С. Безрукова.

МАЛЫЙ ЗАЛ. «Октябрь» в сопровождении тапёра Сергея Аксёнова

1927, 102 мин., драма, СССР
Режиссёры: Сергей Эйзенштейн, Григорий Александров
В ролях: Владимир Попов, Василий Никандров, Борис Ливанов, Эдуард Тиссэ

Немой художественный фильм кинорежиссёра, снятый на московской фабрике "Совкино" в 1927 году. Лента посвящена событиям Октябрьской революции. Завершающая часть кинотрилогии: "Стачка", "Броненосец „Потёмкин“", "Октябрь".
Кинокритики всего мира отдают должное новаторскому методу в монтаже картины. Так Рауль Хаузман назвал монтаж Эйзенштейна "интеллектуальным". А французский критик Жан-Клод Конеса писал о фильме: "Фильм одновременно становится и рассказом об истории, и её составной частью, в том смысле, что его монтаж, его раскадровка, его эстетика — это чистый продукт революционной системы как в показе революции, так и в экзальтированной манере этого показа". Картина "Октябрь" считается первой в советской кинолениниане, и заложила традиции, которые были успешно продолжены уже в эпоху звукового кино.

Показ состоится в сопровождении тапёра кинотеатра «Иллюзион» Сергея Аксёнова.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Стеклянный глаз» в сопровождении фортепианного дуэта «TWINS Piano Duo»

1928, 48 мин., драма, комедия, СССР
Режиссеры: Лиля Брик, Виталий Жемчужный
В ролях: Анатолий Головня, Вероника Полонская, Николай Прозоровский

Фильм "Стеклянный глаз" в какой-то мере направлен против штампов игрового кино и основан на противопоставлении документальной и художественной кинематографии. Лента представляет собой монтаж интересных по материалу документальных кадров.

Показ проходит в сопровождении фортепианного дуэта "TWINS Piano Duo" и актрисы Юлии Пилипович

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Броненосец "Потемкин"» в сопровождении хора «Logos»

1925, 75 мин., драма, СССР
Режиссёр: Сергей Эйзенштейн
В ролях: Александр Антонов, Владимир Барский, Григорий Александров, Иван Бобров, Михаил Гоморов, Александр Левшин

В разные годы неоднократно этот фильм Эйзенштейна признавался лучшим или одним из лучших фильмов всех времён и народов по итогам опросов критиков, кинорежиссёров и публики. Кинолента была снята в Одессе, которая тогда, в конце 20-х годов XX века, была одним из центров кинопроизводства. Там как раз режиссеру и удалось найти подходящий для съёмок корабль. Первый показ фильма произошёл 21 декабря 1925 года на торжественном заседании, посвящённом юбилею революции 1905 года в Большом театре. А премьера состоялась в Москве 18 января 1926 года в 1-м Госкинотеатре (ныне — к/т «Художественный»).

Показ проходит в сопровождении хора "Logos”. Художественный руководитель и дирижер: Алексей Покровский.

МАЛЫЙ ЗАЛ. «Просперити»

1932, 92 мин., СССР
Режиссёр: Юрий Желябужский.

Фильм был снят в 1932 году, а выпущен в прокат 5 марта 1933 года. Именно в этом фильме Иван Пырьев заметил актрису Марину Ладынину, для которой эта роль была только второй в кинокарьере, и пригласил ее для работы над своими следующими картинами.

"Просперити" – фильм о борьбе американских рабочих за свои права. По сюжету, владелец металлургических заводов Роске снижает заработную плату. Рабочие отвечают стачкой. Оппортунист Дюрих, председатель профсоюза, берется сорвать стачку, если Роске согласится снизить зарплату не на 10%, а на 8. Но коммунист Аткинс призывает продолжать забастовку. Тогда Роске организует бандитский налёт на Аткинса и его товарищей.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Видео – арт. / Видео – изм. Vol.2

Современная электронная музыка и старинные черно-белые лента из архивов Госфильмофонда. Тема перформанса – история российского черно-белого кино до 1940-х годов. В первой части современные видеохудожники предлагают свой взгляд на диалог столетий: 1 часть – 1929 год VS 2019, 2 часть – 1919 год Х 2019 год.

Участники: VJ "D" и Арт-группа "23:59"
Продолжительность: 60 минут

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Межпланетная революция»

1924, 8 мин., мультфильм, СССР
Режиссеры: Зенон Комиссаренко, Юрий Меркулов, Николай Ходатаев

Рефлексия на "Аэлиту" Якова Протазанова. Один из первых советских мультипликационных фильмов, снятый в 1924 году. И первый мультфильм Государственного техникума кинематографии (ныне ВГИК).
В 1924 году Василий Журавлёв опубликовал киносценарий «Завоевание Луны мистером Фоксом и мистером Троттом», который затем и лёг в основу «Межпланетной революции». Мультфильм создавался как анимационная вставка для научно-фантастической ленты Якова Протазанова «Аэлита», но в итоге не вошёл в неё и был выпущен отдельно в виде пародии. По сюжету, напуганные наступлением пролетариата по планете Земля, буржуа всех стран улетают в космос в надежде спасти себя и награбленные капиталы. Но и в космосе им не удаётся скрыться от мировой революции.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Космический рейс»

1935, 70 мин., фантастика, СССР
Режиссер: Василий Журавлев
В ролях: Сергей Комаров, Ксения Москаленко, Виктор Гапоненко, Василий Ковригин, Сергей Столяров

Советский научно-фантастический фильм о покорении космоса, сценарий которого был написан при участии и научном консультировании Константина Циолковского. Специально для съёмок картины он сделал 30 чертежей ракетоплана. Позже эти рисунки были объединены в "Альбом космических путешествий", изданный в 1947 году.

Для съёмки сцен в невесомости впервые были использованы специальные технические средства, разработанные оператором-постановщиком Александром Гальпериным совместно с будущим крупнейшим конструктором авиадвигателей Александром Микулиным. В декорации кабины космического корабля был построен специальный операторский кран. На специальной площадке крана, которая могла свободно двигаться в горизонтальном и вертикальном направлениях, размещались актёр и киносъёмочный аппарат с кинооператором. За счёт свободного вращения площадки удавалось отснять средние и крупные планы актёров на движущемся фоне. Для съёмки имитации невесомости была построена другая установка, в которой подвижный фон вращался относительно неподвижно подвешенного актёра синхронно с камерой. А трос с резиновым амортизатором для подвески актёров окрасили в цвет фона – для маскировки. Отснятые кадры оказались настолько достоверными, что даже спустя несколько десятилетий настоящие космонавты были восхищены изображением невесомости.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Гибель сенсанции»

1935, 85 мин., фантастика, драма, СССР
Режиссер: Александр Андриевский
В ролях: Сергей Вячеслов, Владимир Гардин, Анна Чекулаева, Николай Рыбников, Владимир Орлов, Алексендра Хохлова, Сергей Мартинсон

Советский фантастический художественный фильм по мотивам романа Владимира Владко "Железный бунт". В фильме есть впечатляющая сцена, когда на рабочий поселок рядами движутся колонны роботов, мерно переставляя ноги. Перед ними отступает героя Джим Рипль, он пятится, судорожно играет на кларнете, пытаясь остановить механических чудовищ музыкальным сигналом. Но тщетно. Персонаж погибает, растоптанный роботами. Это классический мотив убийства творца его же творением.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Марионетки»

1933, 97 мин., драма, комедия, СССР
Режиссеры: Яков Протазанов, Порфирий Подобеда
В ролях: Леонид Леонидов, Петр Галаджев, Михаил Климов, Анатолий Кторов, Сергей Мартинсон, Николай Радин, Сергей Тихонравов.

По сюжету — герои фильма носят имена семи нот: До, Ре, Ми и т. д. Действие происходит в вымышленном европейском королевстве Буфферия, где заправляют фашисты и капиталисты. Тайные правители страны принимают решение сменить короля. Наиболее подходящей кандидатурой на престол кажется принц-алкоголик До (Анатолий Кторов), погрязший в долгах.
Но по дороге в столицу он выпадает из аэроплана в реку. Чудом оставшись в живых, он добирается до столицы, но вместо него королём уже объявлен парикмахер Соль (Сергей Мартинсон)…
Фильм заканчивается нападением Буфферии на Советский Союз. И тут зрителю становится ясно, что на самом деле все герои этого фильма — марионетки, а все верёвочки от них сходятся в одних руках.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. «Цветущая юность»

1939, 15 мин., документальный, спортивный, СССР
Режиссеры: Александр Медведкин, Владимир Файнберг

Этому первому советскому цветному (а точнее трёхцветному) фильму исполнилось 80 лет. Он был снят при помощи специального трёхплёночного киносъёмочного аппарата ЦКС-1 и отпечатан по отечественной гидротипной технологии методом хромированной желатины П. Мершина. Кинохроника снималась на три плёнки через синий, красный и зелёный фильтры. 

Фильм посвящен параду физкультурников в Москве 18 июля 1939 года.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Архивное кино. «Процесс о трёх миллионах»

1926, 63 мин., комедия, СССР
Режиссёр: Яков Протазанов
В ролях: Владимир Фогель, Игорь Ильинский, Михаил Климов, Анатолий Кторов, Даниил Введенский, Ольга Жазнева, Николай Прозоровский, Владимир Михайлов

"Процесс о трёх миллионах" – эксцентрическая советская комедия по мотивам повести и пьесы Умберто Нотари. Картина была признана одной из вершин творчества Якова Протазанова и предтечей многочисленных работ в жанре эксцентрической комедии.

Действие происходит в Италии в начале XX века. Банкир Орнано продал дом и уехал по делам, оставив деньги супруге Норис. Она посылает записку своему любовнику, приглашая его на свидание, и сообщает, что вместе они могут завладеть богатством. Это сообщение перехватывает мошенник Каскарилья. Пользуясь эффектной внешностью и манерами, он уже разработал план по очарованию Норис и присвоению денег. Но, как назло, именно в это же время к банкиру случайно забирается мелкий домушник Тапиока.

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. Архивное кино. «Новая Москва»

1938, 78 мин., комедия, СССР, 12+
Режиссер: Александр Медведкин
В ролях: Даниил Сагал, Нина Алисова, Павел Суханов, Мария Барабанова, Мария Блюменталь-Тамарина

Фильм о приключениях молодого инженера-москвича, работающего на стройке в Сибири, который привез на московскую выставку необычный макет реконструкции столицы. В поезде он встречает свою любовь – Зою. 

В финале картины механизм макета новой Москвы изобретателя-провинциала заедает, и начинается грандиозный аттракцион – движение идет обратным ходом, на месте новых дворцов возникают снесенные храмы во главе с Христом-Спасителем. Не удивительно, что показ фильма Александра Медведкина был запрещен.
Иван Дыховичный: «Я очень советую посмотреть фильм «Новая Москва» – это картина выдающегося, великого русского режиссера Александра Медведкина. <…> Это был человек, который безмерно любил это пространство, этот город, эту страну. Картина <…> уникальна. В этом фильме предлагается некое архитектурное будущее Москвы. Будущее это не понравилось Сталину, и он картину запретил. Но сейчас у нас есть возможность посмотреть эту любопытнейшую ленту. К тому же там играют Даниил Сигал, знаменитый по тем временам человек, Нина Алисова, которая играла в «Бесприданнице», и так далее, один актер лучше другого».

Фильм представлен в рамках программы "МОСКВА. 35 мм".

Уважаемые зрители, 
администрация кинотеатра рекомендует производить бесконтактную оплату услуг, использовать антисептик, мыть руки, держать социальную дистанцию, носить средства персональной защиты (маска, перчатки) до и во время киносеанса.

С заботой о Вашем здоровье, 
Администрация кинотеатра «Иллюзион»

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. Эйзенштейновский семинар: «Да здравствует Мексика!»

Снимавшийся в 1930–1932 годах в Мексике на частные деньги проект Эйзенштейна был, по его мнению, самым свободным и полным воплощением его идей. Фильм, который должен был назваться «Да здравствует Мексика!» и должен был состоять из нескольких новелл о сосуществовании древних верований и традиций католицизма, о совмещении неизменных пейзажей и современной политики, не был доснят. Эйзенштейн так не получил отснятый материал для монтажа, поэтому существует несколько монтажных версий картины, сделанных как во время его жизни, так и после его смерти (в том числе его учеником, ассистентом и соавтором Григорием Александровым). 

В рамках «Эйзенштейновского семинара» будет показана одна из ранних монтажных сборок картины, сделанная его знакомой, английской исследовательницей Мэри Ситон, которая позже выпустила первую биографическую книгу об Эйзенштейне.

Фильм представит историк кино, куратор «Эйзенштейновского семинара» Наталья Рябчикова.

Показ пройдет с пленки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

1932, 103 мин., документальный, США, Мексика, 12+
Режиссер: Сергей Эйзенштейн

Que viva Mexico! — это история смен культуры, данная не по вертикали — в годах и столетиях, а по горизонтали — в порядке географического сожительства разнообразнейших стадий культуры рядом, чем так удивительна Мексика, знающая провинции господства матриархата (Техуантепек) рядом с провинциями почти достигнутого в революции десятых годов коммунизма.

СПЕЦПОКАЗ. «Аэлита» с киноведом Андреем Икко

14 января в 16:00 в «Иллюзионе» пройдёт показ фильма Якова Протазанова «Аэлита» (1924) поставленного по одноимённому фантастическому роману Алексея Толстого, о путешествии советского инженера Лося, отправившегося искать лучшей жизни на Марс.

Несмотря на то, что «Аэлита» была принята современной ей критикой достаточно холодно, фильм Протазанова стал с течением лет классикой мировой кинофантастики. Фильм поражает своим размахом, визуальной красотой, декорациями в духе конструктивизма и удивительными костюмами, созданными известной художницей-авангардисткой Александрой Экстер.

За музыкальное сопровождение к показу будут отвечать преподаватели и студенты направления саунд-арт и саунд-дизайн Школы дизайна НИУ-ВШЭ.

Фильм представит ведущий искусствовед Госфильмофонда России, киновед Андрей Икко.

Показ пройдёт в рамках программы «ПЕРСОНА. Алексей Толстой», подготовленной к 140-летию писателя, с плёнки 35-мм из собрания Госфильмофонда России.

1924, 104 мин., фантастика, драма, приключения, СССР, 0+
Режиссёр: Яков Протазанов
В ролях: Юлия Солнцева, Игорь Ильинский, Николай Церетелли, Николай Баталов, Вера Орлова, Валентина Куинджи, Павел Поль, Константин Эггерт, Юрий Завадский, Александра Перегонец
В трудные годы военного коммунизма инженер Лось конструирует аппарат для полета на Марс. Лось хочет покинуть грешную землю, где так холодно и голодно и где сосед по квартире настойчиво ухаживает за его женой. После одной из семейных ссор Лось в припадке ревности стреляет в жену и бежит из дома, решая немедленно лететь на Марс. Вместе с ним летит веселый демобилизованный красноармеец Гусев, мечтающий устроить на Марсе революцию, и детектив, преследующий конструктора за убийство жены. На Марсе Лося покоряет красота властительницы планеты — Аэлиты. Интриги первого министра приводят к тому, что Лось и его спутники оказываются в подвальных этажах, где заключены рабы Марса.

14 января 16:00     КУПИТЬ БИЛЕТ

БОЛЬШОЙ ЗАЛ. Архивное кино. «Новый Вавилон»

Сопровождать показ будет постоянный тапёр кинотеатра «Иллюзион» Сергей Аксёнов.

1929, 80 мин., драма, СССР, 0+
Режиссер: Григорий Козинцев, Леонид Трауберг
В ролях: Давид Гутман, Елена Кузьмина, Андрей Костричкин, Софья Магарилл, Сергей Герасимов, Евгений Червяков, Петр Соболевский

Фильм представляет собой историческую фреску, поэтичными и гротескными красками рисующую социальную жизнь Франции 70-х годов XIX века. Юная продавщица Луиза, стаявшая за прилавком огромного парижского магазина «Новый Вавилон», приходит на баррикады Парижской коммуны, а её возлюбленный, солдат Жан, изменяет себе и становится в ряды карателей...

Показ пройдёт с плёнки 35 мм из коллекции Госфильмофонда России.

Лента представлена в рамках программы «ПЕРСОНА. Григорий Козинцев».

СПЕЦПОКАЗ. «Человек с киноаппаратом» с киноведом Николаем Изволовым

19 мая в 19:30 пройдет специальный показ восстановленного шедевра Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом» в сопровождении оригинальной звуковой дорожки, утвержденной самим режиссером. Впервые с 1929 года один из самых влиятельных фильмов в истории мирового кино, признанный лучшим документальный фильмом всех времен, предстанет перед широкой публикой в восстановленном виде — таким, каким его задумывал режиссер. Автор восстановленной версии — историк кино Николай Изволов.

Восстановленная версия «Человека с киноаппаратом» — это не просто ретроспектива или техническая реставрация фильма, а полноценная реконструкция. Работа над аутентичной версией велась более 5 лет. Ее автором выступил Николай Изволов, воссоздавший структуру «Человека с киноаппаратом» на основе копий фильма из киноархивов в Красногорске и Нидерландах, документов Главреперткома и авторских заметок режиссера. Это позволило восстановить смысловую ткань фильма, деформированную поздними редакциями: были найдены оригинальные вступительные титры, восстановлены анимационные вставки и оригинальная скорость проекции, впервые правильно ориентированы кадры, снятые оператором Михаилом Кауфманом, а также проделана большая работа по воссозданию аутентичной звуковой дорожки.

Спустя почти столетие на большие экраны возвращается наиболее аутентичный вариант киносимфонии классика документального кино Дзиги Вертова, где каждый кадр, ритм и переход работают в соответствии с авторской идеей. Это не только возвращение великого произведения в кинотеатры, но и редкий шанс прикоснуться к чистому замыслу одного из главных новаторов в истории кино.

Показ представит и обсудит со зрителями киновед Николай Изволов.

Фильм демонстрируется с цифрового носителя.

СССР / Россия, 1929 / 2024, 64 мин., документальный, 12+
Автор восстановленной версии: Николай Изволов при поддержке ООО «РВ групп»
Звукорежиссер: Денис Дронов
Продюсер: Оксана Золотова
Режиссер: Дзига Вертов
Оператор: Михаил Кауфман
Монтаж: Дзига Вертов, Елизавета Свилова
Авторы звукового сценария: Александр Гран, Владимир Ендржеевский, Марк Вейсбейн
В ролях: Михаил Кауфман, Елизавета Свилова
Человек с киноаппаратом бродит по улицам Москвы, Киева и Одессы, изобретательно запечатлевая один день из жизни советского города 1920-х годов. Камера бесстрашно врывается в повседневность прошлого: заглядывает на заводы, в трамваи, в роддома и зоны отдыха, собирая яркие, живые моменты городского бытования.
Неожиданно захватывающее кинонаблюдение, которое и сегодня смотрится свежо и удивительно современно.

19 мая 19:30     КУПИТЬ БИЛЕТ