TheatreHD | Театр в кино

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Марсель Дюшан. Искусство возможного»

АРТ-ЛЕКТОРИЙ В КИНО

Дадаист и создатель «Фонтана» и «Велосипедного колеса» предсказывает современное искусство.

2020, 86 мин., США, документальный, 18+
Режиссёр: Мэтью Тейлор

Марсель Дюшан придумывает направление реди-мейд в искусстве и скандализирует публику уже в 1910-х годах, представляя на выставках велосипедное колесо и писсуар с автографом. После переезда художника в Америку его модернистские идеи распространяются по миру.Фильм рассказывает о жизни, философии и воздействии на общество Марселя Дюшана – одного из самых влиятельных модернистов начала XX века, дадаиста и сюрреалиста, создателя скандально известного «Фонтана» – писсуара с автографом художника. На фоне исторических событий Дюшан раскрывается перед нами как человек, который вместе с Пабло Пикассо и Анри Матиссом реформировал европейское искусство. Данный кинотрибьют художнику – это совсем не обычный байопик: он демонстрирует, как идеи Дюшана изменили общественное сознание и наше понимание эстетики, искусства и культуры. Изобретатель направления реди-мейд в искусстве, участник коллективных акций дадаистов, режиссёр и создатель инсталляций – Марсель Дюшан предстает в фильме как автор революционных идей, стремительно распространившихся по миру после его переезда в США в 1942 году и повлиявших на XXI век и современность.

Фильм демонстрируется с русским закадровым переводом.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Мертвые души»

Билеты на данный фильм можно приобрести по «Пушкинской карте».

Проект «Театр в кино» представляет киноверсию спектакля «Мёртвые души» в постановке Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова. Заглавную роль исполняет народная артистка России Мария Аронова. Сценическая версия, идея и постановка — Владимир Иванов. Съемка киноверсии спектакля осуществлена командой телеканала «Россия-Культура», режиссером киноверсии выступил Валерий Спирин.

Постановка по одноимённой поэме Николая Гоголя выполнена в жанре «галопада» – стремительного и головокружительного бального танца, отражающего хаос и утрату нравственных ориентиров в обществе. 
Действие, сосредоточенное на формировании главного героя, Павла Ивановича Чичикова, начиная с его детства и заканчивая путешествием по российским губерниям, разыграно блестящим актёрским дуэтом, отмеченным премией «Хрустальная Турандот», – Марией Ароновой и Владиславом Гандрабурой.

Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова
2022, 149 мин., спектакль, Россия , 12+
Режиссёр: Владимир Иванов
Режиссёр киноверсии: Валерий Спирин
Сценическая версия, идея и постановка: Владимир Иванов
Соавтор сценической версии: Андрей Тупиков
Сценография и костюмы: Максим Обрезков
Музыкальное оформление: Вячеслав Жуков
Художник по свету: Александр Матвеев
Художник-гримёр: Ольга Калявина
Режиссёр по пластике: Сергей Землянский
Звукорежиссёры: Руслан Кнушевицкий, Анатолий Ибрагимов
Действующие лица и исполнители:
Мария Аронова, народная артистка Российской Федерации, Владислав Гандрабура

Галопад в двух действиях. Нестандартная версия гоголевской поэмы со сцены театра Вахтангова.
 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Зальцбург: Валькирия»

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Принцесса цирка»

Билеты на данный фильм можно приобрести по «Пушкинской карте».

Проект «Театр в кино» представляет киноверсию спектакля «Принцесса цирка» в постановке Московского театра мюзикла. Съемка киноверсии спектакля осуществлена командой телеканала «Россия-Культура», режиссером киноверсии выступила Татьяна Астапова.

Театр мюзикла решил по-своему рассказать зрителям известную историю. Мы сломали существующие стереотипы и превратили оперетту в спектакль – синтез сразу нескольких видов искусства: оперетты, мюзикла, танца и современного циркового направления cirque nouveau. 

Известная музыка в талантливом исполнении, роскошные декорации, переносящие в Париж начала ХХ века, захватывающие трюки – всё это соединилось в спектакле, чтобы подарить зрителям ощущение праздника и восторга. Специально для этой постановки были придуманы уникальные цирковые номера, в том числе смертельно опасный трюк без страховки.

Московский театр мюзикла
2026, 143 мин., Мюзикл, Россия, 18+
Режиссёр-постановщик, автор либретто: Себастьян Солдевилья, Марина Швыдкая
Автор стихов, автор либретто: Алексей Иващенко
Хореограф: Женевьев Дорион-Купаль
Художник-постановщик: Оливье Ландревиль
Художник по костюмам: Ника Велегжанинова
Художник по свету: Эрик Шампу
Режиссёр киноверсии: Татьяна Астапова
Действующие лица и исполнители: Валерия Ланская, Ефим Шифрин, Павел Любимцев, Алексей Колган, Максим Заусалин, Константин Иванов, Екатерина Новосёлова, Денис Котельников, Иван Латушко, Оксана Костецкая

Интерпретация оперетты Имре Кальмана как синтез нескольких жанров – мюзикла, танца и современного направления «Новый цирк».
 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Глобус: Виндзорские насмешницы»

Глобус разыгрывает нестареющую классику в антураже 30-х годов.

Глобус
2019, 156 мин., спектакль, Великобритания, 16+
Режиссер: Эль Уайл
Художник: Чарли Кридлан
Действующие лица и исполнители:
Фальстаф – Пирс Куигли, Миссис Форд – Бриони Ханна, Миссис Пейдж – Сара Финиган, Сэр Хью Эванс / Ним – Хедидд Дилан, Роберт Шеллоу – Дикон Тиррел, Абрахам Слендер / Робин – Джошуа Лейси, Анна Пейдж / Джон Регби – Боадисия Рикетс, Фентон / Бардольф – Зак Уайт

Фальстаф, переживший все перипетии сюжета «Генриха IV», намеревается поправить свое материальное положение, обманув двух почтенных жительниц Виндзора, миссис Пейдж и миссис Форд. Но умные подруги разгадывают его замысел и решают сами проучить мошенника.

На фоне роскошной эры 30-х, под живой джаз-бэнд и заводные танцы разворачивается не только комедия положений, но и история, весьма созвучная современности, – история дружбы двух умных и сильных женщин, с сожалением осознающих, что они живут в окружении «20 похотливых черепах на одного целомудренного человека». 

Показ пройдет на английском языке с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Джоконда»

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Павел I»

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD. «Курентзис: Малер. Симфония № 5»

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Мертвые души»

Билеты на данный фильм можно приобрести по «Пушкинской карте».

Проект «Театр в кино» представляет киноверсию спектакля «Мёртвые души» в постановке Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова. Заглавную роль исполняет народная артистка России Мария Аронова. Сценическая версия, идея и постановка — Владимир Иванов. Съемка киноверсии спектакля осуществлена командой телеканала «Россия-Культура», режиссером киноверсии выступил Валерий Спирин.

Постановка по одноимённой поэме Николая Гоголя выполнена в жанре «галопада» – стремительного и головокружительного бального танца, отражающего хаос и утрату нравственных ориентиров в обществе. 
Действие, сосредоточенное на формировании главного героя, Павла Ивановича Чичикова, начиная с его детства и заканчивая путешествием по российским губерниям, разыграно блестящим актёрским дуэтом, отмеченным премией «Хрустальная Турандот», – Марией Ароновой и Владиславом Гандрабурой.

Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова
2022, 149 мин., спектакль, Россия , 12+
Режиссёр: Владимир Иванов
Режиссёр киноверсии: Валерий Спирин
Сценическая версия, идея и постановка: Владимир Иванов
Соавтор сценической версии: Андрей Тупиков
Сценография и костюмы: Максим Обрезков
Музыкальное оформление: Вячеслав Жуков
Художник по свету: Александр Матвеев
Художник-гримёр: Ольга Калявина
Режиссёр по пластике: Сергей Землянский
Звукорежиссёры: Руслан Кнушевицкий, Анатолий Ибрагимов
Действующие лица и исполнители:
Мария Аронова, народная артистка Российской Федерации, Владислав Гандрабура

Галопад в двух действиях. Нестандартная версия гоголевской поэмы со сцены театра Вахтангова.
 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Хильма аф Клинт: За гранью видимого»

АРТ-ЛЕКТОРИЙ В КИНО

Опередившая Кандинского. История пионерки абстрактной живописи.

2019, 94 мин., документальный, биография, Германия, 18+
Режиссёр: Халина Дыршка

Мир искусства столкнулся с сенсационным открытием – опоздав на сто лет! Как вышло, что художница, открывшая абстрактную живопись в начале XX века, осталась практически незамеченной? Первая абстрактная картина Хильмы аф Клинт датирована 1906 годом (на четыре года раньше абстракций Василия Кандинского). Почему её проигнорировали? Это первый фильм о жизни и творчестве Хильмы аф Клинт, исследующий роль женщин в истории искусства. Почему Хильме аф Клинт со скандалом было отказано в статусе пионера современного искусства? И как завоёвывает признание наследие уникальной шведской художницы, чьи выставки привлекают миллионы людей по всему миру? Приглашаем найти ответы на эти вопросы на специальном показе в кинотеатре «Иллюзион».

Показ пройдет с русским закадровым переводом. 

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Шурале»

Проект «Театр в кино» представляет киноверсию культового балета - «Шурале» - в постановке Татарского театра оперы и балета имени Мусы Джалиля.

Легендарный балет композитора Фарида Яруллина на сюжет поэмы Габдуллы Тукая, основанной на татарском фольклоре. В постановке с хореографией Леонида Якобсона разворачивается история о похищении девушки-птицы Сююмбике злым лесным духом Шурале и её спасении отважным охотником Былтыром. Красочный спектакль о победе света, любви и добра над тёмными силами.

Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля
2025, 90 мин., балет, Россия, 6+
Композитор: Фарид Яруллин
Хореография: Леонид Якобсон
Дирижёр: Ренат Салаватов
Сценография и костюмы: Андрей Кноблок
Директор: Рауфаль Мухаметзянов
Режиссёр киноверсии: Вадим Киселёв
Оператор-постановщик: Евгений Тимохин
Действующие лица и исполнители:
Вагнер Карвальо, Аманда Гомес, Антон Полодюк, Ольга Алексеева, Ильнур Гайфуллин, Диана Зарипова, Фаяз Валиахметов

Либретто Ахмеда Файзи и Леонида Якобсона по мотивам одноименной поэмы Габдуллы Тукая.

 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Асмик Григорян: Гала-концерт в летнюю ночь»

Асмик Григорян, Эрик Катлер и Готье Капюсон – в грандиозном гала-концерте в день летнего солнцестояния.

Фестиваль Графенегг
2023, 89 мин., концерт, Австрия, 12+
Дирижёр: Ютака Садо
Режиссёр видео: Хайделинде Хашек
Действующие лица и исполнители:
Сопрано – Асмик Григорян: Тенор – Эрик Катлер, Виолончель – Готье Капюсон

Уже пятнадцать лет летний сезон в австрийской общине Графенегг открывается музыкальным фестивалем – главным культурным событием этой местности, которое транслируется по международному телевидению. Лучшие артисты мира выступают среди волшебства летней ночи на идиллическом фоне средневекового замка Графенегг. В этом году гостями фестиваля стали литовская сопрано Асмик Григорян, американский тенор Эрик Катлер и французский виолончелист Готье Капюсон. Ютака Садо, главный дирижёр фестивального оркестра, составил захватывающую программу из произведений Верди, Вагнера, Пуччини, Прокофьева, Леонкавалло и Дворжака.

«Тенор Эрика Катлера взлетает, виолончель Готье Капюсона растапливает сердца, фестивальный оркестр великолепен. И просто потрясающая литовская суперзвезда Асмик Григорян». (Niederösterreichische Nachrichten) 

Концерт пройдет на языке оригинала с русскими субтирами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Принцесса цирка»

Билеты на данный фильм можно приобрести по «Пушкинской карте».

Проект «Театр в кино» представляет киноверсию спектакля «Принцесса цирка» в постановке Московского театра мюзикла. Съемка киноверсии спектакля осуществлена командой телеканала «Россия-Культура», режиссером киноверсии выступила Татьяна Астапова.

Театр мюзикла решил по-своему рассказать зрителям известную историю. Мы сломали существующие стереотипы и превратили оперетту в спектакль – синтез сразу нескольких видов искусства: оперетты, мюзикла, танца и современного циркового направления cirque nouveau. 

Известная музыка в талантливом исполнении, роскошные декорации, переносящие в Париж начала ХХ века, захватывающие трюки – всё это соединилось в спектакле, чтобы подарить зрителям ощущение праздника и восторга. Специально для этой постановки были придуманы уникальные цирковые номера, в том числе смертельно опасный трюк без страховки.

Московский театр мюзикла
2026, 143 мин., Мюзикл, Россия, 18+
Режиссёр-постановщик, автор либретто: Себастьян Солдевилья, Марина Швыдкая
Автор стихов, автор либретто: Алексей Иващенко
Хореограф: Женевьев Дорион-Купаль
Художник-постановщик: Оливье Ландревиль
Художник по костюмам: Ника Велегжанинова
Художник по свету: Эрик Шампу
Режиссёр киноверсии: Татьяна Астапова
Действующие лица и исполнители: Валерия Ланская, Ефим Шифрин, Павел Любимцев, Алексей Колган, Максим Заусалин, Константин Иванов, Екатерина Новосёлова, Денис Котельников, Иван Латушко, Оксана Костецкая

Интерпретация оперетты Имре Кальмана как синтез нескольких жанров – мюзикла, танца и современного направления «Новый цирк».
 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Глобус: Укрощение строптивой»

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Я – Сергей Образцов»

Билеты на данный фильм можно приобрести по «Пушкинской карте».

Проект «Театр в кино» представляет заключительную премьеру сезона - киноверсию кукольного спектакля «Я - Сергей Образцов» в постановке Государственного Центрального театра кукол имени Сергея Владимировича Образцова.

«Я – Сергей Образцов» — это кукольное путешествие через весь XX век; куклы создают образы маленького и взрослого Образцова. На фоне кадров исторической кинохроники и рисунков Сергея Образцова оживают в куклах легенды театра и кино: Любовь Орлова и Лидия Русланова, Чарли Чаплин и Леонид Утесов, Соломон Михоэлс и Федор Шаляпин, а также другие исторические знаменитости. Все они путешествуют через весь ХХ век и проходят по «ступенькам памяти» великого Образцова. Режиссером-постановщиком выступила заслуженная артистка России Екатерина Образцова. 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Тайная жизнь Уффици»

АРТ-ЛЕКТОРИЙ В КИНО

Закулисная жизнь галереи Уффици на фоне полотен Боттичелли, Леонардо и Тициана.

2020, 96 мин., документальный, Германия, 16+
Режиссёры: Коринна Бельц, Энрике Санчес Ланш

Фильм погружает в атмосферу полотен Боттичелли, Леонардо, Тициана, Караваджо и Артемизии Джентилески и открывает малоизвестные жемчужины коллекции, такие как картина XVII века «Падение мятежных ангелов» Андреа Коммоди. Рассказ о жизни музея во время Второй мировой войны и о взрыве, устроенном мафией в 1993 году и уничтожившем три произведения из собрания, показывает историю опасностей, грозивших этой уникальной коллекции, и постоянных усилий по её защите и сохранению для будущих поколений.

Галерея Уффици — один из старейших музеев мира, построенный в 1561 году и привлекающий ежегодно более 2,2 миллионов посетителей. Редкая возможность заглянуть в повседневную жизнь большого музея. От директора до смотрителя в залах и охранника на входе, все увлечены общим делом: подготовкой выставок, реставрацией произведений и сохранением уникального наследия итальянского искусства от Джотто до Караваджо.

Фильм демонстрируется с русским закадровым переводом.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Воскресение»

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Зальцбург: Нюрнбергские мейстерзингеры»

Огромная сказка в тесной мастерской. Спектакль-головоломка как многослойная метафора творческого процесса.

Зальцбургский фестиваль
2013, 304 мин., опера, Австрия, 18+
Композитор: Рихард Вагнер
Дирижёр: Даниэле Гатти
Режиссёр-постановщик: Штефан Херхайм
Режиссёр киноверсии: Ханнес Россахер
Художник: Хайке Шееле
Художник по костюмам: Гезине Фёльм
Художник по свету: Олаф Фрезе
Действующие лица и исполнители:
Ганс Сакс – Михаэль Фолле, Вальтер фон Штольцинг – Роберто Сакка, Ева – Анна Габлер, Погнер – Георг Цеппенфельд, Бекмессер – Маркус Верба, Давид – Петер Зонн, Магдалена – Моника Бохинец, Ночной сторож – Тобиас Керер

Дерзкое погружение в мир грёз и творческого сознания от режиссёра Штефана Херхайма и его команды, превративших сцену Большого зала Зальцбургского фестиваля в настоящую мастерскую фантазий.

Весь спектакль – это, по сути, фантазия, сон Ганса Сакса, в котором он проживает историю любви, которой у него самого быть не может. Вместе с тем, Сакс изображён нетерпеливым и страстным, он хочет передать свою любовь к творчеству и знаниям молодому поколению, выходя за рамки закоснелых правил мейстерзингеров.

Мы не просто видим историю, а наблюдаем, как она рождается в голове Ганса Сакса (Михаэль Фолле), а воображение, подпитываемое литературными аллюзиями и личными переживаниями, создаёт пёстрый, гротескный и совершенно очаровательный мир.

Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Принцесса цирка»

Билеты на данный фильм можно приобрести по «Пушкинской карте».

Проект «Театр в кино» представляет киноверсию спектакля «Принцесса цирка» в постановке Московского театра мюзикла. Съемка киноверсии спектакля осуществлена командой телеканала «Россия-Культура», режиссером киноверсии выступила Татьяна Астапова.

Театр мюзикла решил по-своему рассказать зрителям известную историю. Мы сломали существующие стереотипы и превратили оперетту в спектакль – синтез сразу нескольких видов искусства: оперетты, мюзикла, танца и современного циркового направления cirque nouveau. 

Известная музыка в талантливом исполнении, роскошные декорации, переносящие в Париж начала ХХ века, захватывающие трюки – всё это соединилось в спектакле, чтобы подарить зрителям ощущение праздника и восторга. Специально для этой постановки были придуманы уникальные цирковые номера, в том числе смертельно опасный трюк без страховки.

Московский театр мюзикла
2026, 143 мин., Мюзикл, Россия, 18+
Режиссёр-постановщик, автор либретто: Себастьян Солдевилья, Марина Швыдкая
Автор стихов, автор либретто: Алексей Иващенко
Хореограф: Женевьев Дорион-Купаль
Художник-постановщик: Оливье Ландревиль
Художник по костюмам: Ника Велегжанинова
Художник по свету: Эрик Шампу
Режиссёр киноверсии: Татьяна Астапова
Действующие лица и исполнители: Валерия Ланская, Ефим Шифрин, Павел Любимцев, Алексей Колган, Максим Заусалин, Константин Иванов, Екатерина Новосёлова, Денис Котельников, Иван Латушко, Оксана Костецкая

Интерпретация оперетты Имре Кальмана как синтез нескольких жанров – мюзикла, танца и современного направления «Новый цирк».
 

МАЛЫЙ ЗАЛ. TheatreHD: «Йохан Ингер: Лебединое озеро»

Потерять крылья: грустная притча о любви, доверии и предательстве в танцевальной интерпретации Йохана Ингера.

Дрезденская государственная опера (Земперопер)
2023, 114 мин., балет, Германия, 18+
Хореограф: Йохан Ингер
Дирижёр: Томас Херцог
Режиссёр киноверсии: Тило Краузе
Действующие лица и исполнители:
Королева Зое – Зарина Станке, Король Зенон – Кристиан Баух, Бенно – Хон Вальехо, Тео – Джозеф Грей, Принц Каллисто – Скайлер Максей-Верт, Одетта, дева-лебедь – Аяха Цунаки

«Лебединое озеро» Йохана Ингера со сцены Дрезденской оперы – совсем не сказка, пусть волшебство и присутствует здесь как аллюзия. Пластический спектакль, сочинённый знаменитым шведским хореографом, – мрачная, ироничная и очень современная история о любви, свободе и предательстве. Способность превращаться в лебедей здесь – аллегория свободы, аллегория права на собственную жизнь вне клетки, простой или позолоченной. Крылья легко уничтожить и невозможно вернуть, обманом можно удержать любимого, но не счастье, домашнее насилие – страшное зло, но порочный круг может быть разорван. Даже если твою жизнь уже не исправить, ты можешь спасти чью-то ещё.

Шведский хореограф Йохан Ингер, ставя свою версию «Лебединого озера», взял за основу не всем известное либретто, а сказку XVIII века «Украденное покрывало» – ту самую, которая, на самом деле, и была отправной точкой для «Озера слёз». Взяв старинную сказку, Ингер вытащил из неё проходящую там красной нитью тему обмана и манипуляций. Получилась абсолютно своя, трагическая, местами очень неприятная, местами очень ироничная история. История о домашнем насилии, о том, что счастье нельзя построить на лжи, о крыльях, которые так легко отобрать и невозможно вернуть. И все же эта история о любви. Безнадёжной, потерянной и спасительной.

Спектакль Ингера – это пластический «театр без слов», чьё действие стремительно развивается по спирали, затягивая зрителей в водоворот страстей, отталкивая и притягивая. Это «Лебединое озеро», не похожее ни на какое другое. Это боль и несовершенство, это зло и предательство, не спрятанные за красивыми образами в пачках и колетах.

МАЛЫЙ ЗАЛ. Театр в кино: «Принц и нищий»